"艺术租赁的市场正在迅速增长"，由调研机构Skate's出具的第一份针对此领域的综合报告如是指出。这份报告预测，艺术租赁的产值将在2015年超过100万美元，这是2011年水平的两倍，此领域增长到千万美元级别指日可待。

　　高端艺术销售的增长是艺术租赁领域的引擎。出租人认为作品的长期持有才是利润最大化的正确做法。Skate's的报告指出，100万到500万美元以及2000万美元以上的区间是"当今艺术市场最具流动性的部分"。

　　此区间下沿部分也同样经历增长：报告特别强调了Borro公司的成功业绩，他们租赁的作品起价在5000美元（尽管其公司的租赁作品平均价值为25万美元）。

　　调查的39家公司收取的租赁费用各有不同。私人银行－涉猎范围广泛，艺术品只为其之一－往往收取极低的费用，如2%，其他专业艺术租赁公司一般收取15%（数据给予所调查的39家公司中9家的反馈信息）。大多数公司的出租费用不会高于作品价值的40%－50%，但Borro公司的建议价格为70%，也就是说它具有作品销售的权利。

　　为行业背书的是苏富比－当今最大的艺术租赁商（报告指出）。在2014年初，这家拍卖公司成立了单独的金融部门，到现在已经具备租赁13亿英镑价值的艺术品的能力。

　　保罗（Paul Ress），英国一家艺术租赁公司创始人，说："艺术品买家正逐渐意识到负债也可以有更"智慧"的方式，如同其他行业一样。他同样指出了租赁者所面临的"挑战"－譬如估值风险，原创性等问题正频繁被保险业提及。艺术租赁行业在过去曾面临过不少挑战，其中包括与著名摄影家Annie Leibovitz和艺术家Julian Schnabel的官司。