莫奈一生仅4幅圆形《睡莲》存世

记者了解到，这幅《睡莲》原作直径约80厘米，画作上几簇粉色的睡莲安静地躺在水中，绿叶团绕，水面倒映出天空、堤岸……整个画面柔和而静谧。

莫奈人生最后三十年里，都在自己位于吉维尼的花园中描绘他所钟爱的池塘，一共绘制了大约250幅以睡莲为主题的作品，这些画作将他的艺术生涯推上了顶峰，成为他最为人所熟知的标签。

但这250多幅《睡莲》里，仅仅只有4幅圆形《睡莲》，是1907年到1908年间莫奈别出心裁的杰作，如今散落世界各地，因其数量稀少、独具一格而更显珍贵。此次来华展出的《睡莲》画于1907年。

《睡莲》原景系莫奈花园 为画“最美作品”几乎失明

1899年，莫奈经济宽裕，便将巴黎近郊吉维尼镇从前租下的一座大花园买下来，开始了不断的改造。痴迷于日本艺术的他，将花园设计为日式风格，在池塘里栽种了黄、红、蓝、白等各色睡莲，还架设了一座日式桥梁。

“这是我最美的作品”——莫奈如此评价自己最后的栖息之地。

之后，莫奈便开始沉迷于睡莲系列，他不再去远方寻找风景，而是专注于一遍遍地描绘眼前的花园。莫奈喜欢画同一地点同一景物在不同时间段的样子，以此来表现他的眼睛如同最精密的相机一般，敏锐地捕捉不同光线下景物的样子，画家塞尚曾赞叹：“莫奈，他只有一双眼睛，但是，天啊，这是一双多么敏锐的眼睛！”

实际上，由于常年在外光环境下作画，晚年的莫奈视力严重受损，后来几近失明。这对看重色彩的印象主义大师来说是一个沉重的打击。但即使这样，他依然保持着娴熟的技巧和对光影、色彩的敏锐感知。1914年，已是74岁高龄的莫奈在自己的庭院中建成了长23米、宽20米、高15米的大画室，耗费12年时间创作了8幅大型装饰画《睡莲》系列，目前保存在法国橘园美术馆，那铺满整个展厅的睡莲，让人仿佛沉浸在一个梦幻的世界。

开启新艺术门派 艺术价值非凡

《睡莲》为什么这么贵？这要从西方、尤其是法国的绘画艺术历史说起。1872年，莫奈在勒阿弗尔港即兴描绘了一幅日出写生，日出时间短暂，莫奈的笔触非常快速，这跟当时盛行的精雕细琢、力图逼真的风格截然不同。

1874年，一批拒绝学院派传统画法的艺术家将作品组合成第一批画集展出，这幅画也在其中。批评家路易·利莱讽刺这群叛逆的艺术家们眼中只有“印象”，“印象主义”绘画由此而得名，这幅画就是著名的《日出·印象》。

莫奈的这种画法，开启了一扇新的大门，他放弃了轮廓的勾勒，专注于光影的变化，建立了新的感知和观察方式，突破了西方艺术的桎梏，对雕塑、音乐、文学等具有深远的影响。印象主义因此成为西方绘画历史上具有里程碑意义的转折，莫奈则是印象主义最坚定的领导者和贯彻者，而《睡莲》，是莫奈集大成的系列作品。

据悉，本次展览将一口气带来51件来自法国圣艾蒂安大都会现当代艺术博物馆的西方现代经典绘画，汇集莫奈、马蒂斯、毕加索等大师的画作，这些作品皆属首次亮相中国。本次展览展期从9月27日持续到12月15日，免费对公众开放。