4月18日，82岁高龄的王秉复先生个展“画中国故事”在北京画院美术馆拉开帷幕。展览使用敦煌壁画般延展回环的形式呈现水墨叙事性的作品，使王秉复的绘画如同抄手游廊一般在流动之间得以阅读，那些历史场景如同电影胶片般一幕一幕闪现，令人耳目一新。

聊斋（国画） 25×23厘米   1986年   王秉复

此次展览以叙事性的人物画为主，呈现了王秉复自上世纪80年代以来最重要的三组人物画创作，“聊斋百图”“世说新语图”和“龙文鞭影图”系列。近500幅作品中，人物神态生动，性格卓然，场景各异。作品笔墨精练老辣，故事生动有趣。这些承载历史记忆及叙事性的人物画，不是简单的笔墨风格，也不是单纯还原的现实主义，更不是虚构，而是体现了作者对人性深刻的理解和世事通达的洞悉。从其大量写生手稿中，人们还可看到一位以艺术为生命的老人积以跬步的坚实足迹。

王秉复1956年考入中央美院国画系，师从叶浅予、蒋兆和、李苦禅、李可染、吴镜汀、秦仲文、高希舜、陆鸿年等名家。他认为“笔墨造型”应该是传统的核心。在多次亲眼目睹潘天寿、李苦禅、陈半丁、黎雄才等大师的作画过程之后，更是坚定了“有笔墨才是真国画”的信念，即使经历了多年的历史动荡，依然毫不动摇。王秉复知行合一，又具有不断深入的独立的理解。他受叶浅予先生的启发，开始对临陈洪绶、任渭长等人的作品，并相继于1958年和1960年去永乐宫与敦煌莫高窟现场临摹，进一步加深了对古代造型和线条规律的理解。王秉复对传统的继承既以历史为基石，又吸收民间丰厚养分。在教学相长的治学理念下，他把独到而坚定的对传统精髓的理解，通过现场讲解和一笔一墨的示范，传递给下一代。其理论和技法还归纳总结而成《骨法发微》一书。

北京画院副院长吴洪亮说：“王秉复先生的艺术有自己的一套，和别人不挨着，却与古人近，与生活近，与本质近。”多年来，王秉复并没有主动在主流语境中博取过关注，他的这一个案有待更多挖掘。