近年来，上海中国画院艺术家朱新昌尝试以当代中国画的视觉方式梳理呈现中国传统神话文学经典，硕果累累，引起各方关注。

封神演义（国画） 1982年 /朱新昌

在中国文学发展史上，有一条过往为人所忽视的创作线索：从《山海经》为代表的神话故事始，连绵延续至魏晋志怪、唐宋传奇、明清的《西游记》《封神演义》《聊斋志异》……展现了中国古典文学充满瑰丽、奇幻、浪漫想象的神话、神魔、鬼怪、灵异、玄幻题材创作传统。这些古人所谓的“大荒怪谈”的作品看似荒诞不经，实际反映的是古人对自然、社会、人性的认识、思考，折射的是古人斑斓多彩、光怪陆离的现实生活。

山海经·女娲（国画）48×32cm /朱新昌

山海经·夸父逐日（国画）48×32cm /朱新昌

朱新昌本以现实主义题材的人物画称誉画坛。因一个偶然的机会他受邀为清代蒲松龄的名著《聊斋志异》“造像”。在朱新昌之前，虽有画家涉足《聊斋志异》，但大多是单篇断章，从无人如此完整地将《聊斋志异》的故事以中国画方式予以系统呈现。历时两年，由120幅画作组成的《朱新昌聊斋绘本》，传神地勾勒出蒲松龄笔下飘荡着奇思异想的花妖狐魅世界。当代作家莫言看了《朱新昌聊斋绘本》后大感兴趣，欣然应允以他的一篇旧文作为山东淄博博物馆举行的“聊斋志异—朱新昌中国画特展”和画册的前言。而我尤为偏爱《朱新昌聊斋绘本》中那些表现狐鬼与人恋爱的美丽故事的画作。像《娇娜》《青凤》《婴宁》《莲香》《阿宝》《巧娘》《翩翩》《鸦头》《葛巾》《香玉》等，都描绘得十分动人。这些画中的主要形象都是女性，她们在爱情生活中大多采取主动的姿态，或憨直任性，或狡黠多智，或娇弱温柔，但大抵都富有生气，敢于追求幸福的生活和美满的感情，也少受人间礼教的拘束。朱新昌把真实的人情和幻想的场景、奇异的情节巧妙地融合一起，从中折射出人间的理想光彩。

山海经·飞鱼（国画）48×32cm /朱新昌

山海经·小人国（国画）48×32cm /朱新昌

完成了“鬼魅异事”的“聊斋”，朱新昌将目光投向了中国古代典籍的奇书《山海经》。在古代文化、科技和交通不发达的情况下，《山海经》是一部深受古人喜爱的博记四海山川方国、奇鸟异兽的地理博物志。然而以今人的视角来看，《山海经》更大的价值在于保存了不少包括夸父逐日、女娲补天、精卫填海、大禹治水等在内的脍炙人口的远古神话传说和寓言故事。

山海经·马身龙首神（国画）48×32cm /朱新昌

山海经·人面三首神（国画）48×32cm /朱新昌

《山海经》在长期的传播过程中，图文并茂是其一大特点，有些部分“图画似乎还占着主要的地位”（见袁珂《中国古代神话》），所以《山海经》又称《山海图》。虽然史有记载，但我们现在所能见到的《山海经》图像，大多创作于明清。朱新昌以100幅如魔如幻的工笔画，对《山海经》中形形色色、奇幻别样的山川方国、人物鸟兽、神话传说、寓言故事做了别开生面的视觉呈现和读解，赋予古老的《山海经》以崭新的艺术生命力。

西游记之大圣变法（国画）直径42cm 2023年 /朱新昌

印象山海经（国画）140×140cm  2015年 /朱新昌

之后，朱新昌又将画笔落在了《西游记》和《封神演义》这两部明代神魔经典小说。尤其是《西游记》，书中的艺术形象可谓家喻户晓，“一千个人的心中有一千个唐僧孙悟空猪八戒沙和尚”；《西游记》题材的绘画历年来可谓数不胜数，并留下了不少脍炙人口的佳作；在影视和游戏领域，《西游记》更是热门的大IP。在当下这样一个图像信息泛滥的读图时代，如何突出重围，创作出一部既富于新意为观众所认可，又带有鲜明个人风格的“朱氏国画《西游记》”，对于朱新昌来说确实是重大挑战。朱新昌的《西游记》既从前辈、同辈乃至后辈同道的优秀画作中撷取借鉴了诸多养分，又对当代视觉经验做了充分的吸纳与扩充。鲜活而丰富的各种当代视觉图像已成为他《西游记》创作绘画语言探索的重要灵感和资源。他力求准确地表达《西游记》两个重要的母题：“自由与制约”“世间的一切必须历经千难万险才能获得最终完善和幸福”。

青龙镇（国画）170×250cm 2022年 /朱新昌

步行街（国画）200×200cm 2004年 /朱新昌

朱新昌的《西游记》图绘，固然也讲究线条，但是线条隐于色彩之中，若隐若现，别有韵味。朱新昌对画面空间的处理更是不同于传统的工笔画，变形、夸张的各种形象往往形成一种颇具象征意味的现代抽象构成。绘画进入了象征的天地则会产生更大的艺术概括力。朱新昌的《西游记》图绘中的艺术形象，充满了丰富的喻意，令观者会产生无穷的联想。著名画家张培成说朱新昌的画“让平面的画面呈现丰富的肌理，让具象的画面充溢着抽象的意趣”，可谓切中肯綮。

欢乐颂（国画）150×150cm 2021年 /朱新昌

美术史论家陈传席教授认为画家有两种。一种是所谓的激情派，明朝的徐渭、清朝的八大山人、现代的傅抱石等当属此类，他们的创作往往即兴飞动。另一种是所谓的理性派，历朝历代的优秀画家中不乏其人。这一派作画讲究法度，怎样起笔、收笔、布局交代得清清楚楚，画面工整而严谨，逐渐达到他们自己认为完美的境地方才罢手，以理性推动创作。笔者以为，朱新昌无疑是一位出色的理性派艺术家。他对头绪纷繁的《山海经》《西游记》《封神演义》《聊斋志异》等中国古代经典名作清晰而富于逻辑的艺术梳理，对每幅作品形象的构思和刻画，既反映了他不凡的总体艺术驾驭把握能力，又处处显现出他思维缜密、“谋定而后动”的独到匠心。

春 韵（国画）150×140cm 1999年 /朱新昌

朱新昌

1954年生于浙江宁波。1982年毕业于上海师范大学美术学院国画系。2002年结业于上海中国画院首届高研班。现为上海中国画院画师、中国美术家协会会员、上海市美术家协会理事。国家一级美术师。

作品连续多次入选全国美展并获奖，曾赴美国、法国、德国等国家交流展出，多幅作品被中华艺术宫收藏，在上海中国画院、上海徐汇艺术馆、苏州美术馆、山东淄博博物馆等地举办个人画展，出版多本个人画册。

责任编辑：张月霞