2024年第六期

水墨新章：齐利涛之生命舞蹈

2024年12月06日 17:05 | 作者:郝青松 | 来源：《画界》2024年11月第6期分享到：

作为一位从西画闯入水墨的艺术家，齐利涛轻松上阵，以生命直觉思考，轻易完成了从文人画到现代水墨的跨越。她可以没有太多传统的负担，却必要经历生命的淬炼。

有光-飞翔之二（国画）246×868cm 2024年/齐利涛

自古燕赵多慷慨悲歌之士，若荆轲刺秦之风萧萧兮易水寒，故北方山水之高远辽阔，远非江南云山湖景可以比拟。但在中国哲学和艺术中，南宗的文人水墨成为绘画历史的正统，以天人合一的名义彰显了物我两忘的水墨意义。如此完美的阐释系统，使得文人画成为一座极难逾越的高墙。

墨语-盛放之四（国画）180×97cm 2020年/齐利涛

在现当代水墨的革新中，文人画并没有被历史遗弃，现代主义的表现主义和形式主义水墨也只是南宗文人画的注脚。后现代水墨依然只是文人画虚空观念的衍生品。在现当代水墨中很难看到真正的古今之变，无论形式如何玄幻，观念大都没有脱离文人画的束缚，特别是水墨与表现主义只是生硬地嫁接在一起，就以为是古今之变了。殊不知，文人画水墨的内里是逍遥，表现主义却是进入世界的悲痛之中去争战。若要真正以表现主义更新水墨，接续的并非南宗文人画，而是在中国历史中被抛在身后的与北方自然处境相关的生命体验和艺术表达。其实，董其昌“南北宗论”之后的四僧已经走在南宗北归的方向上了，那也是一条隐秘的现代之路，实践着现代性的先声。

花非花（国画）97×360cm 2022年/齐利涛

齐利涛的现代水墨，或者说表现水墨，源头并不是传统文人画。她对艺术的理解来自西画的教育经历，她毕业于油画专业，近年才进入到水墨创作中。她对表现主义风格的倾向也是在油画创作中形成的，同时形成的还有她的现代艺术观。以至她开始水墨创作之后，很自然就画出了表现的水墨。

齐利涛的水墨，也和她成长所受燕赵文化的滋养有关。燕赵自不同于江南，干裂秋风多，润含春雨少，热烈高亢，激情浓郁。

花间之达生（国画）180×388cm 2022年/齐利涛

齐利涛喜爱花绘，而且是家居环境中的花卉组合。或许是出于女性天然的喜好，但花卉只是一个索引，万物的索引。她画花卉其实是画世界，她眼中的世界，生机勃勃、生气盎然。现代主义的眼光里，重要的不是画什么，而是怎么画。水墨语言本身提示了齐利涛的文化背景，但她所画的却不再是文人画中的传统花卉，俨然是梵高和马蒂斯的，独立、怒放，如云彩在燃烧，涂满了大地和天空。墨气氤氲，五色纷杂或分明，已经颠覆了客观的形貌结构，代之以重新结构的视觉秩序。现代主义的反叛固然还是在守护艺术本体的视觉秩序，却已有了与后现代一以贯之的解构方法论。艺术世界突然变得好玩起来，最现代的却也是最原始和最稚拙的，但也最自由。万物了然于胸，系于一笔一墨。而水墨的现代舞蹈，意义并非在于现代对东方的回望从而引起东方的自信，却更在于水墨历史古今之变的必然性，仿佛等待许久之后骤然翻开的新章。