中国画的本质不仅是笔墨技法的展现，更是艺术家与自然、宇宙对话的载体。郭熙在《林泉高致》中提出“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者”，艺术家在丘壑经营中，完成了一次对生命意义的阐释。艺术家李岗曾说：在毛笔的交错印叠中，灵魂得以迹化；在水墨的交融中，生命得以延伸；在形与色的相生相克中，精神得以升华。这段自白可视为他艺术追求的注脚—在日积月累的创作中，发掘生活的细节，以及自然景物的审美特征，他对白山黑水的直抒胸臆，融入诗性表达，逐渐形成了独特的艺术面貌。

景 山（国画）180×96cm 2024年 /李 岗

写生是李岗山水画创作的核心内在动力，他始终致力于将个人情感与自然山水深度融合，让作品超越单纯的风景再现，成为承载情感与精神的重要载体。我们熟知他的东北山水写生作品，近年也能看到其新疆、福建、云南等不同地域风貌为主题的写生作品，在笔墨语言上进一步形成了“一地一法”的探索路径。李岗不满足于对景写生的技术展示，而是追求技艺、意境与文学性的统一，这种融合让画面既具备强烈的视觉吸引力，又兼具可读性与可品性。在创作实践中，他既保留了写生的生动性与偶然性，又在写生过程中有意识地提炼艺术语言，再通过个人审美与笔墨语言进行重构，构筑独一无二的精神家园。在写生中，他善于捕捉自然瞬间的光影变幻，笔触鲜活松动，凸显出写生现场的生动性。构图上则更注重视角创新，部分作品采用局部特写构图，打破了传统山水的构图范式。同时，他的写生从纯山水向“山水与人居”“自然与文明”的对话延伸，通过穿插现代建筑、公路等元素，尝试传统山水与当代景观的融合。对于李岗而言，写生与创作形成了良性循环：写生为创作注入鲜活细节与地域特质，而创作又会对写生进行提炼升华，形成意象化、精神化的山水形态。

龙江大气 夫余泛美（国画）200×200cm 2018年 /李 岗

在颜色的运用上，无论是青绿还是浅绛，李岗均以营造“淡泊宁静”的意境为宗旨，始终追求文人画中“静气”与“逸格”的审美取向。画如其人，艺术家内在的宁静与超然尽数凝于笔端，让观者在视觉感受中获得一种精神层面的安宁。在长期的中国山水画创作实践中，李岗始终注重从传统文化精髓中汲取养分，对传统笔墨进行吸收、转化与重构。他深刻践行“师古人之心而不泥其迹”，在继承与解构传统形式语言的过程中，逐步构建出属于个人的艺术表达体系。他深刻理解“师古人之心而不泥其迹”的内涵，恰当地处理了传承与创新之间的关系。他在坚守中国传统艺术精神本源的基础上，同时积极探寻新的表现语言与创作方式。正因如此，他的作品既承载着深厚的文化底蕴，又展现出鲜明的时代气息与独特的个人风格，实现了在传统脉络中的当代生长。与当代一些强调批判性或媒介实验的山水创作不同的是，李岗回避了激烈的观念化转型，而是选择在笔墨系统内部寻求突破，注重心境与自然的内在呼应。在快速城市化与生态危机的当下语境中，他的淡泊状态为人们提供了一处可寄托精神的视觉栖息地。

麒麟山田野（国画）34×34cm 2022年 /李 岗

李岗在传统山水画框架内深耕不辍，通过长期实践逐步形成鲜明个人语言。他的艺术之“新”并非颠覆传统，而是在继承基础上的持续创新，具体体现为构图、笔墨等方面的个性化处理，这种沉静专注的创作状态十分可贵，也成为其作品保持纯粹性与思想深度的核心基础。在画面构图上，他以大面积色彩与墨色构建全新视觉平衡，采用饱满甚至略带拥挤的布局增强形式现代感，让水墨语言焕发出蓬勃、难以抑制的生命表现力。笔墨技法方面，他继承了传统水墨皴擦的肌理塑造、破墨的层次渗化、晕染的朦胧意趣，又深入挖掘笔、墨、纸、水相互作用产生的独特韵味，在材料与媒介的对话中探索传统水墨向现代转型的路径，逐渐构建起一套个性化的笔墨语言符号系统。这些符号并非对物象的简单描摹，而是经由主观提炼后重组的视觉表征，使得画面中的山、云、树、石等元素皆带有鲜明的个人印记。这种符号化的处理，不仅强化了作品的辨识度，更让物象超越自然形态，成为承载情感与观念的艺术语言。李岗的创作方式实际上体现了一种“双向对话”：一方面与传统笔墨精神保持内在联结，另一方面在形式语言上回应现代视觉经验。他通过对“水”与“墨”关系的反复实验，既拓展了水墨表达的偶然性与可控性，也让水墨韵味从传统的意境营造手段，转化为具有当代特征的视觉语言。

云山画奇浓（国画）34×136cm 2019年 /李 岗

李岗作为70后山水画艺术家中，可视为传统文人画精神在当代的延续与个人风格成型的重要画家。他通过对祖国山河的情感投射、巧妙把握写生与创作关系、以及对个人艺术语言的稳步构建，走出了一条既有传统根基又具鲜明个人印记的艺术路径。其作品不仅是对自然的描绘，更是对内心境界与文化归属的表达，在当代山水画领域具有重要代表性与启示意义。身为学院体系下成长起来的杰出艺术家，其艺术价值不仅源于扎实的传统功底、鲜明的表现技法与卓越的创作能力，更在于他身上涌动的现代文化的先锋意识与创造热忱。正因如此，他的作品展现出不同寻常的艺术生命力—无论在形式探索还是精神表达上，皆以崭新的视觉面貌，彰显出脱颖而出的创造才情与审美洞见。

（作者现就职于中国国家画院）

堆峦叠嶂峰奇绝（国画）34×34cm 2020年 /李 岗

牡丹江镜泊湖北湖头村（国画）34×34cm 2021年 /李 岗

陌上石峁（国画）138×68cm 2022年 /李 岗

故 宫（国画）50×68cm 2023年 /李 岗

故宫初雪（国画）50×68cm 2023年 /李 岗

李 岗

二级教授，博士生导师，哈尔滨师范大学党委常委、副校长。中国传媒大学博士生导师、中国传媒大学中国画研究院研究员。中国国家画院特聘研究员、中国国家画院李岗工作室导师。俄罗斯苏里科夫美术学院荣誉教授。中宣部全国宣传文化系统文化名家暨“四个一批”人才。文化和旅游部中国艺术研究院首届“中国青年艺术家提名奖”获得者。黑龙江省美术家协会副主席。黑龙江省中国画学会会长。黑龙江省文史馆研究员。黑龙江省“青年五四奖章”获得者、黑龙江省青年贡献奖获得者。黑龙江省文化名家暨“六个一批”专家。黑龙江省委宣传部“德艺双馨艺术家”荣誉称号。个人专著九部。参加文化和旅游部、中国美术家协会举办的第九、十、十一、十二、十三届全国美术作品展，北京国际双年展，中国画艺术节及中国国家画院举办的各级展览百余次。

责任编辑：张月霞