作为当代山水画领域极具探索精神的艺术家，程大利先生坚持每年大量写生行旅，用脚步丈量山川，以诗文记录心境，将自然、生命与艺术融汇为持续更新的创作源泉。今年，程大利先生已满八旬，汇集他不同时期代表作的 “望千山—程大利艺术展”12月10日在中国美术馆开幕，80余件作品呈现了他对生命历程的回望、对现实创作的体察，以及对未来艺术道路的眺望。

嵩阳将军谱（国画）216×624cm 2025年 /程大利

程大利在山水画领域融汇古今，开拓出山水画沉雄淡然的画风、玄妙真率的画格、清净敦厚的画品。他的山水画立足时代，独树一帜，几十年耕耘在弘扬中国画精神的沃土中，潜心于山水画内美语境的研究，以中国哲学理念来深化笔墨的价值理想。他把“天人合一”与“一阴一阳之谓道”的哲思之根，并将山水画的现代性，向“雄浑与自然”的整体美感发展。

在这艰辛的变法道路上，程大利始终以赤子之心做人、做学问，用心感知山水世界雄浑的大千气象，并不断探索回答时代课题，逐渐形成其鲜活的“墨气连金石，欣欣总向荣”的山水范式与知常抱朴的自然心性。

去留无迹（国画）38×76cm 2020年 /程大利

程大利是改革开放以来中国画发展进程的重要经历者和参与者。时代给予他历练，使他在学与问的进程中不断自我完善，赋予其笔墨鲜活的生命力。20世纪80年代，程大利协助分管《江苏画刊》，参与开展“当代中国画之我见”的研讨，和美术理论家水天中、刘骁纯、郎绍君、贾方舟、彭德、王林等论道。后来，《江苏画刊》连载了关于中国画的讨论，引起学界广泛关注，对于推进中国画传承出新与融入中国现代化发展产生了深远影响。

犹览汉魏（国画）190×163cm 2021年 /程大利

程大生是一位哲思者，一位有着家国情怀的诗人，一位中国画求索者，是将笔墨与人生、时代相辅相成的践行者。他从20世纪80年代至今，始终以山水画作为研究主体，从中国哲学至诗赋至笔墨，岁岁“为学日益，为道日损”。在艰辛跋涉中，使自己的山水语境与画风走进传统，走进现代，走进当代，走进心性中的自然，从容信步。

在中国画理论上，程大利提出“奥秘尽在太极图”的体悟，以“舍笔墨而无它”的实践领悟解读黄宾虹“国画民族性，非笔墨无所见”。他多次举办个人山水展，以大量创作实践与思考总结了五点中国画观，分别为内美内省，造化取象，学即不是、不学亦不可，大化之境，金石用笔。他通过实践建树的理论，深切领悟到人生与笔墨、时代与笔墨、传承与创新的艺术哲思。

晨 风（国画）106×196cm 2025年 /程大利

此次展出的山水作品，呈现了他在当代山水创作中的内力和定力。观其山水笔墨千万点，笔笔意味着茂叶繁枝生生，又若大河波光粼粼，更有高山泥泞道上的生命峥嵘，此刻画里墨迹尽在“一法遍含一切法”“笔笔往来天地生”的通达之中。他把一画一笔之法贯通人生之行，让每一笔、每一墨与形态浑然一体，在无形中品意象之在，在有形中感自然生命和谐，给人以豁然开朗之感。这是时代真善之美的绽放和映印。

长随秋思声声里（国画）138×68cm 2024年 /程大利

在程大利的山水语境里，我们感受到了范宽笔墨点式与黄宾虹点状笔墨结构的延伸，从学理上传承出新、多源同归，在实践上探究寻根、刚健自强，呈现了其创造的笔墨语言，以千万笔绘成团块山水，图式更加清晰可感。

夕 晖（国画）73×80cm 2023年 /程大利

“致中和，天地位焉，万物育焉”。程大利山水画以观的方式唤起山水画现代语境的新气象和开拓性。在其山水语言里，观，生发着自身与时代融合的升华境遇；观，生发着“目击道存”的人文理想与修为；观，生发着由笔墨承载叙事转向对精神的求索；观，生发着笔墨本体的自然与天人合一的境遇。

玉宇韶光（国画）234×180cm 2024年 /程大利 

程大利讲，“一笔落，笔笔生，越过千山万水，洗尽铅华，内美始现。”他向内求美求真，笔触墨韵，随心意走向悟道自由，一切语境一切笔墨向着温柔敦厚，来体味寒冬的风骨，来体味春天到来的温度。其笔墨在清空广大天地中自由呼吸吐纳，又在平常无奇中自然而然合为一体，渐渐凝聚为一座座高山，一座座高峰。这是生命的绽放，犹如灿烂的光芒铸存在他沉甸甸、既雄浑又朴实的山水境界中。

林间有禅堂（国画）137×68cm 2021年 /程大利

程大利先生此次向中国美术馆捐赠40多件作品，体现了他的家国情怀和高尚人格。其为艺术、为中国画求索的精神境界和艺术品格，是我们后学的榜样。

（作者为中国画学会会长）

程大利

1945年生，现任中央文史研究馆馆员，长期担任中国国家画院、中国艺术研究院等机构研修班导师，曾任中国美术出版社总社总编辑、江苏美术出版社社长兼总编辑、《江苏画刊》主编等职。中国美术馆基于对其学术贡献及作品风格的长期关注，围绕馆藏体系建设举办此次展览。

责任编辑：杨文军