2025年12月，第九届全国画院美术作品展览在广州盛大启幕。从筹备到开幕历时近一年时间，这场由文化和旅游部主办、中国国家画院牵头联动地方承办的国家级艺术盛典，以广州艺术博物院、广东画院、广州画院美术馆“三馆联展”的恢宏格局，集结了来自全国各省、市、自治区画院的848件精品力作—其中特邀作品249件、入选作品599件，均从近4000件投稿作品中经三轮严格遴选而出。在“十四五”收官与“十五五”谋划的关键历史节点，这场展览不仅是一次视觉盛宴，更是新时代中国主流美术创作核心力量的系统性检阅，是画院体系从行业品牌跃升为国家文化战略平台的鲜明标识，深刻诠释了“守正创新”理念下中国美术为时代立传、为人民抒情的使命担当。

渔歌三首-晨曲（油画）150×100cm 2024年 /陈嘉昊

作为已成功举办八届的专业美术品牌展览，本届展会的最大突破在于主办层级的战略性提升。自2004年由中国国家画院创办以来，全国画院美术作品展始终承担着检阅画院系统创作成果、凝聚专业力量的功能，而此次首次由文化和旅游部直接主办，绝非行政程序的简单调整，而是国家文化意志的明确表达，标志着画院系统的创作实践正式纳入国家文化繁荣发展的整体叙事，成为彰显国家文化软实力的重要载体。这一升维不仅强化了展览的“风向标”与“指挥棒”作用，更推动其从行业内部的学术巡礼，升级为整合全国美术创作核心力量的国家级战略平台。

启 程（国画）232×199cm 2024年 /高佩育

体系化凝聚与协同发力，成为本届展览的鲜明特质。在这一过程中，中国国家画院发挥了至关重要的枢纽与引擎作用。筹备期间，国家画院不仅组织专家组赴全国十余省市开展调研指导，更系统性地举办多场创作座谈会与人才培养研讨会，有效打破了地域与机构壁垒。其核心作用在于，成功地将自上而下的国家文化导向，与自下而上的地方创作活力相衔接，推动全国画院系统形成了一个目标统一、资源共享、动态联通的“学术与创作共同体”。开幕式后立即召开的全国画院院长工作会，聚焦学习贯彻党的二十届四中全会精神、推动画院事业高质量发展等核心议题，正是在文旅部的指导下，由国家画院具体协调组织，最终在主题创作、人才梯队建设、跨区域合作等方面凝聚起广泛共识。中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣表示，近两年来全国画院呈现团结奋进态势，各地画院打破壁垒，跨区域深化合作，与高校共建也稳步推进，生动地体现了画院体系的凝聚力。“我们身处在伟大的时代，国家力量强大，美术创作的方向性和个体创作都非常重要，守住优秀传统文化的文脉，在传统基础上发展、创新、开拓，这是我们共同的职责。”

傩影映窗（油画）200×200cm 2025年 /林 飞

以“守正创新”为核心导向，展览构建了宏大主题与生活诗学相互交融的时代叙事矩阵，用笔墨丹青书写新时代的精神图谱。在“守正”维度，艺术家们深耕中华美学精神根脉，尤其在中国画、书法篆刻作品中，既展现对传统笔墨技法的敬重与传承，又实现当代性创新转化。老一辈特邀艺术家的深厚学养与鲜明风格奠定了展览的学术高度；入选中青年艺术家勇于探索多元表达，成为中国美术可持续发展的生力军。文化和旅游部艺术司副司长何亚文在开幕式致辞中强调，展览所倡导的“守正”，本质上是对中华文化主体性的捍卫，是创新创造的根基所在。

走出大山（油画）150×105cm 2025年 /柴民君

从创作生态来看，本届展览既展现了全国画院系统蓬勃活跃的整体态势，也以学术勇气直面发展中的深层挑战。展览涵盖中国画、书法篆刻、油画、版画、雕塑、综合材料绘画等全主流美术门类，投稿量创历届新高，充分印证了画院体系创作活力的持续迸发。各地画院深耕本土文化，形成差异化发展格局—山东、河南聚焦黄河文化，甘肃、宁夏地区深耕西部风貌，新疆、西藏及云贵地区体现出丰富多彩的少数民族风情，东道主广东凭借深厚岭南文化积淀，入选作品数量名列前茅，皆彰显了地域文化与国家级平台的良性互动。

嗨，家人们！（国画）240×190cm 2022年 /赵 峰

在叙事表达上，展览呈现出“宏大叙事与微观抒情”的双重变奏，完美诠释了“与人民同呼吸、与时代共命运”的创作理念。一方面，大批作品聚焦国家重大战略与时代变迁，以纪念碑式的构图、饱满的色调刻画奋斗者群像，记录乡村振兴、科技创新、黄河文化传承等重大主题，成为弘扬主流价值的艺术号角。这些作品以精湛的写实技法彰显昂扬奋进的民族精神，构成展览的“筋骨”，体现了画院系统回应时代命题的自觉担当。另一方面，更多作品将目光投向平凡生活，捕捉市井温情、草木灵秀与个体心境，从宏大历史叙事转向细腻的生命关怀。这种创作视角的位移，标志着主流美术对“以人民为中心”理念的深化—不仅礼赞人民创造历史的壮举，更真诚体察普通人的日常生活与情感世界，让作品兼具时代温度与艺术深度，满足群众多层次、个性化的精神文化需求。

国之重器（国画）240×170cm 2022年 /赵方方

同时，展览及配套研讨活动并未回避创作中的短板。专家学者直指当前部分作品存在题材雷同、创新乏力等问题，有的流于技术展示而缺乏情感深度，有的为应对展览而创作却脱离真实生命体验，反映出部分画家陷入“舒适圈”、创作思维模式化的困境。此外，如何在评选中摒弃投机之作、真正推举出兼具思想性与艺术性的精品，如何突破“高原”瓶颈、打造里程碑式的“高峰”作品，如何提升画家综合素养以适配新时代创作要求，成为业界共同思考的课题。这种坦诚的自我审视，恰恰体现了全国画院展作为严肃学术平台的成熟度，为推动创作从“量的积累”向“质的飞跃”指明了方向。

巍巍昆仑（油画）220×180cm 2025年 /于 来

在机制创新与未来布局上，本届展览展现出系统化推进高质量发展的前瞻性思维。“三馆联展”模式根据不同画种特点分区陈列，形成立体化展示矩阵，而广州作为改革开放前沿与历史文化名城，其在主题性美术创作、青年人才培养（如“青苗计划”）等方面的探索，也为全国画院系统提供了可借鉴的“广东经验”。人才梯队建设被置于重要位置，展览通过优化特邀机制、下放推荐权至地方画院，兼顾老中青艺术家的传承与发展，各地画院推行的“老带新”“项目带人才”等模式，正在构建层次分明、衔接有序的人才培养体系。这些机制探索，离不开文化和旅游部在宏观政策上的支持和中国国家画院在专业路径上的具体设计。

嵩岳山麓（油画）130×200cm /曹新林

展览开幕式结尾，展旗正式移交上海市文化和旅游局—2027年，第十届全国画院美术作品展览将登陆上海。这一交接不仅保障了国家级品牌展览的延续性，更预示着展览将在国际文化大都市汲取新动能，实现更高质量的发展。在开幕式后的全国画院院长工作会上，各地画院院长围绕制定中长期创作规划、优化人才激励机制、推进跨区域资源共享、探索数字化转型等议题达成共识，清晰勾勒出画院体系面向未来的演进路径。站在新的历史要点，全国画院系统肩负着重要的文化使命。如何在坚守主流价值的同时呵护艺术个性，如何在体系化发展中激活个体创造力，如何让创作既能回应时代需求，又能孕育超越时代的经典之作，如何通过树立学术标杆、推广精品力作，引导艺术市场回归理性、聚焦文化价值，这些命题将伴随画院事业的发展持续求索。

悠然东篱图（国画）240×124cm 2024年 /刘万鸣

从“行业检阅”到“国家平台”，从技法展示到精神表达，第九届全国画院美术作品展览以空前的规模、深厚的内涵，镌刻下新时代中国美术发展的醒目坐标。当我们感叹于八百余件作品所呈现的“各美其美、美美与共”景象时，更应看到支撑这片繁花盛景的坚实基础—是国家对文化发展的深远谋划与坚定支持，是以国家画院为代表的专业画院持之以恒的学术耕耘与艺术坚守，是无数画家扎根生活的朴素笔触和执着追求。它们的合力，让“守正创新”不再是一句口号，而是可感可知的笔墨气象，是生动鲜活的时代记录。

金陵愚园写生之一（国画）180×96cm 2023年 /周京新

第九届全国画院美术作品展览的成功举办，雄辩地印证了中国特色画院制度在新时代所焕发的强大生命力—它能够有效汇聚专业力量、传承文化薪火、引领学术方向，推动发展具有强大思想引领力、精神凝聚力、价值感召力、国际影响力的中国美术新局面。展望未来，我们有理由相信，在这股澎湃力量的推动下，中国美术必将在守正与创新之中，为时代绘就生动华章，也将于人类文明的浩瀚星河中，绽放出一脉璀璨而独属于中华民族的永恒辉光。

（作者系中国国家画院助理研究员）

灯 塔（油画）180×200cm 2024年 /黄伟超

大先生鲁迅之且介亭（油画）180×180cm 2025年 /俞晓夫

责任编辑：张月霞