人民政协网北京7月21日电（实习记者 何俊欣）7月21日，北京文化艺术基金2025年度传播交流推广资助项目“丹青戏魂·百梅芳华——‘百梅百戏’艺术推广普及与展演”新闻发布会在京举行。发布会由北京市文化和旅游局指导、北京演出娱乐行业协会主办。有关文艺院团负责人、行业专家、多位中国戏剧梅花奖获得者、媒体代表及北京演出娱乐行业协会会员单位代表等出席。

发布会现场

发布会围绕“百梅百戏”艺术推广普及与展演项目进行了整体发布，重点介绍了项目定位、实施内容和2026年系列活动安排。据介绍，“百梅百戏”是北京文化艺术基金2025年度传播交流推广资助项目，以中国戏剧梅花奖获得者为核心艺术力量，以戏剧主题油画创作与展览为鲜明特色，统筹精品剧目展演、公益艺术普及和全媒体传播等内容，探索专业舞台连接公共美育、传统戏曲融入当代生活的新路径。

项目坚持社会效益优先，坚持公益导向与艺术品质并重，着力整合院团、艺术家、公共文化空间及社会文化资源，通过展演、展览、讲座、导赏、互动体验等多种形式，将优质戏曲资源送到群众身边，不断增强戏曲艺术的亲和力、传播力和影响力。

活动总策划、北京市文化和旅游局原一级巡视员、北京演出娱乐行业协会会长马文表示，“百梅百戏”以中国戏剧梅花奖获得者的经典舞台形象为艺术牵引，贯通主题展览、剧目展演、艺术普及、交流传播和品牌建设等环节，实现戏曲舞台艺术与油画艺术相互映照。油画创作负责人刘俊彪介绍，创作团队将深入剧场台前幕后，以写实油画语言记录戏曲艺术神韵，展现不同剧种和艺术家的舞台风采，推动戏剧艺术与油画创作融合发展。

发布会上介绍，2026年，项目将围绕“展览、展演、普及”三大板块推出系列活动：举办戏剧主题油画展，并推动展览走进美术馆、城市商圈和文化街区等公共文化空间，让观众在剧场之外感受戏曲艺术的形神之美；举办由中国戏剧梅花奖获得者领衔主演的精品剧目展演，集中呈现不同剧种的艺术特色和名家风采；开展由中国戏剧梅花奖获得者主讲、面向高校、剧场和社区的“三进入”艺术普及讲座，通过名家讲解、现场示范、互动导赏等方式，降低戏曲欣赏门槛，提升公共文化服务效能，培育戏曲观众。本项目由北京京剧院、北京市海外文化交流中心支持，北京吉祥戏院有限责任公司协办。

发布会期间举行了以“传统戏曲的现代表达、传承与创新”为主题的座谈活动。著名京剧叶派小生、中国戏曲学院实验剧团团长李宏图，天津评剧院艺术总监、曾昭娟艺术传承中心主任曾昭娟，北京市曲剧团一级演员、著名曲剧表演艺术家许娣，第七、八、九届中国戏剧家协会副主席、河南省戏剧家协会主席李树建等中国戏剧梅花奖获得者，围绕戏曲艺术守正创新、经典剧目传承传播、青年观众培养以及传统戏曲融入现代公共文化生活等议题展开深入交流，结合各自艺术实践分享创作体会，共同探讨新时代戏曲艺术高质量发展的路径。

中国戏剧家协会原副主席、北京戏剧家协会副主席、北方昆曲剧院院长、著名昆曲表演艺术家、中国戏剧梅花奖获得者杨凤一表示，“百梅百戏”通过“油画展览、精品展演、艺术普及、互动体验”的多维传播体系，连接专业舞台与大众美育，是戏曲守正创新和传播方式创新的一次有益实践。她期待中国戏剧梅花奖获得者进一步发挥示范引领作用，以高品质演出、面对面讲授和艺术交流，让更多观众特别是青年群体了解戏曲、走近戏曲、喜爱戏曲。

着眼长远发展，“百梅百戏”将持续深化艺术传承、传播创新和品牌建设，构建立体多元的戏曲传播体系。目前，项目已完成“梅花大舞台”品牌标识和“百梅百戏”商标注册，未来还将策划编撰《百梅百戏画传》《百梅百戏画卷》，系统记录中国戏剧梅花奖获得者的舞台形象、艺术历程和代表成果，并进一步加强与文旅、商业、教育及数字传播等领域协同合作，探索可持续品牌运营机制。

与会嘉宾认为，“百梅百戏”并非单一展览或单一演出，而是对优质戏剧艺术资源的系统整合和对传统戏曲传播方式的创新探索。通过名家引领、精品展演、跨界创作、公益普及和多场景传播，项目将进一步扩大戏曲艺术的社会覆盖面，拓展青年受众、培育戏曲观众，为中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展以及传统戏曲融入当代生活提供新的实践路径。

据悉，“百梅百戏”将以梅为媒、以戏会友、以艺聚力，通过高品质艺术实践和持续性品牌建设，展现梅花奖艺术家的艺术风骨与时代担当，推动更多优质戏曲资源走近群众、走进生活，为戏曲艺术薪火相传和新时代戏剧振兴注入新的活力。