从AI辅助特效到全流程生成内容上星播出，人工智能正在重塑影视工业的版图。然而，技术的狂飙突进往往伴随着规则的滞后与风险的叠加。针对国内首部全AI制作古装剧《桃花潭记》上星引发的热议，陕西省政协委员、陕西洪振律师事务所主任王洪在接受采访时表示，AI影视的规范发展核心在于厘清权责边界，关键在于构建法治框架，必须让技术创新在法治的轨道上运行。

“AI技术应用于影视制作，优势显而易见。”王洪表示，一部AI短剧的制作成本仅为真人剧集的1/5到1/4，制作周期可压缩近一半，成本的降低让创作团队得以将更多精力投入剧本打磨与创意表达。在他看来，AI技术的普惠性还能为文化传播带来新机遇——非遗传承、小众传统文化等过去难以商业化的内容，可借助AI实现破圈传播，为优秀传统文化的大众化表达开辟新路径。

技术狂奔之下，法治层面的权责空白是王洪最为关注的核心风险。他表示，当前AI训练素材来源不透明，未经授权抓取他人肖像、克隆声音的侵权行为屡见不鲜，使得数字肖像权、声音权等人格权益保护面临全新挑战。与此同时，现行法律法规针对AI生成内容的版权归属、侵权认定标准仍缺少细化规则，第三方审核机构的权责边界亦不够清晰，直接导致司法实践中维权举证难、追责难。“更值得警惕的是‘AIGC导演’的署名方式，将工具包装成了创作主体，也为责任推诿留下了空间。”

基于此，王洪提出了治理建议。首先是明确责任划分，建立“算法决策留痕”机制。他认为，AI参与影视制作的特性本身就为创作全流程留痕提供了技术便利，应当利用这一优势，对AI创作的每一步指令、每一次参数调整都留存完整可追溯的记录。一旦出现内容违规或侵权问题，坚决杜绝用“AI生成”作为免责挡箭牌，必须回溯到具体的创作负责人，确保人类牢牢握紧作品意义的解释权、伦理风险的问责权与创作方向的否决权。其次是压实制作企业主体责任，强制要求创作方必须使用合法授权的素材开展AI训练与内容生产，从源头切断侵权路径。最后是加快立法与行业标准完善，立法机关应明晰AI生成影视内容的权属认定规则，细化数字肖像权、声音权的保护范围与侵权责任；行业主管部门则应出台统一规范，明确AI技术在影视创作中的允许应用场景、禁止使用范围及合理使用比例，让行业创作有章可循、有规可依。

“如果平台算法完全以流量为导向，持续推送经过数据验证的爆款模板，就会形成‘流量验证—AI量产—算法推送’的恶性循环，挤压原创生存空间。”在王洪看来，随着AI产能爆发，平台的角色已从单纯的“播放渠道”转向承担编辑筛选职能的“内容守门员”，必须压实其相应的法律责任，让平台承担起与传播权力相匹配的社会责任。

王洪建议平台优化算法推荐逻辑，打破唯流量论的评价体系，在推荐权重中加入原创性、文化价值、题材多样性等指标。同时，要严格落实今年5月国家广播电视总局印发的《“微短剧精品创作传播计划”实施方案》，设立精品内容专属曝光位，为原创作品、小众题材、主旋律内容预留固定首页入口与初始流量扶持，让好内容不靠流量套路也能被看见。

“从长远来看，AI影视的规范发展不能仅靠单向施策，更需要构建分级分类，制作方、平台方和监管部门在内的三方联动的长效治理机制。”王洪建议，监管层面应避免“一刀切”，对轻量化娱乐短剧适当放宽尺度、鼓励技术创新，对上星长剧、重大题材作品从严管控AI使用比例；治理层面形成政府监管、行业自律、企业自治的合力，主管部门定标准、划红线，行业协会立公约、促自律，制作企业担主责、留痕迹。（本报记者 洪琳）