乐通山海，声汇同心。当地时间9月3日20时，“文明互鉴 携行致远——国家大剧院管弦乐团2026年赴巴西演出暨中巴文化年交流活动”联合专场音乐会在巴西圣保罗音乐厅隆重上演。国家大剧院依托世界剧院联盟平台，赋能中外文化交流，与联盟创始会员机构圣保罗交响乐团在半个月内实现互访演出。作为2026“中巴文化年”官方项目，国家大剧院管弦乐团与圣保罗交响乐团跨越洲际，以乐为媒搭建文明互鉴桥梁。

中国驻圣保罗总领事余鹏，巴西圣保罗州文化与创意经济厅办公室主任维森佐·卡罗内，圣保罗交响乐团基金会主席兼首席执行官马塞洛·洛佩斯等中外嘉宾莅临观演，共同见证这场凝结着中巴艺术家深厚友谊的音乐盛宴。

中西和鸣，双团联袂打造跨国交响盛宴

本场音乐会以“穆索尔斯基的声音与色彩盛宴”为主题，曲目编排匠心独运，兼顾东方情韵与西方经典，在南美舞台搭建起跨越文化的音乐对话。来自国家大剧院管弦乐团的数位乐手与圣保罗交响乐团的音乐家共同登台、并肩而坐，不同文化背景的演奏者融为一体，以乐团合力诠释整套音乐会作品。值得一提的是，指挥家张弦彰显出对不同风格、不同文化背景音乐作品的极佳把控力，她的精湛技艺为两国音乐家建立默契创造了广阔空间，从东方美感到恢弘交响都展现得淋漓尽致。

上半场，选自鲍元恺《炎黄风情》的《紫竹调》率先响起。曲目虽短，但将江南民间曲调融入宏大的交响表达，温婉灵动的旋律缓缓流淌，明快鲜活的民族韵律扑面而来，把独具东方韵味的音乐审美，真切呈现在圣保罗音乐厅之中，让当地听众直观感受中国传统民间音乐的雅致意境。随后，小提琴家泰·默里登台演绎普罗科菲耶夫《G小调第二小提琴协奏曲》，从第一乐章跌宕舒展的叙事，第二乐章深沉内敛的行板，到终章节奏劲健的快板，演奏家运弓张弛有度，音色富有张力，与乐团之间应答交织、呼吸同步，细腻传递出作品丰富复杂的情感层次，引得现场观众沉浸其中。

下半场，穆索尔斯基原作、拉威尔配器的交响名篇《图画展览会》重磅上演。往复出现的 “漫步” 主题贯穿全曲，如同参观者缓步游走画廊，串联起十一段风格迥异的音乐画面。诡谲的侏儒、沧桑的古堡、厚重的牛车、活泼的雏鸟等形象依次在乐声中浮现，同台的两国音乐家配合默契，以层次丰富、色彩多变的管弦音色，将静态画作转化为鲜活立体的听觉图景。乐曲终篇《基辅大门》气势磅礴，铜管铿锵轰鸣，弦乐澎湃铺展，打击乐雄浑加持，两支乐团合力将整场演出推向震撼人心的高潮。

乐曲落下尾声，音乐厅内掌声如潮，观众纷纷起立长时间致意，欢呼声与喝彩声此起彼伏。来自不同国度的音乐家配合浑然一体，以音符消弭万里山海阻隔。

文明互鉴，以乐为媒共谱中巴友谊新篇

现场观众的热烈反响，也印证了音乐跨越文化的感染力。一位对中国音乐有所了解的观众表示：“中国音乐家对乐器的演奏方式非常独特，这次演出也拓宽了我对音乐的认识”。另一位第一次接触中国传统音乐的观众则说：“中国传统音乐太美了！这对我来说这是一次非常特别的聆听体验。”

巴西圣保罗交响乐团基金会主席兼首席执行官马塞洛·洛佩斯表示：“我们非常高兴能迎来中国国家大剧院管弦乐团的音乐家们。此次联合音乐会是两国艺术家深化交流、增进相互了解的美好实践。通过音乐这一共同语言，中巴两国乐团在交流互鉴中建立了更加紧密的联系，也为未来开展更多艺术合作创造了良好基础。”

此次交流活动，是中国与巴西两国艺术机构一次双向互动的文化交流。时间回溯至8月22日，巴西圣保罗交响乐团多位演奏家率先到访北京，与中国国家大剧院管弦乐团联袂上演“亚马孙雨林视听交响”音乐会，将亚马孙雨林纪实影像与交响乐相融合，为首都观众带来沉浸式视听体验。音乐会尾声，鲍元恺《太阳出来喜洋洋》作为返场曲奏响，为此次中巴乐团双向互访拉开序幕。本次在圣保罗举行的联合音乐会，则以同样出自鲍元恺笔下的《紫竹调》开场，两场音乐会以鲍元恺的作品为线索首尾相衔，形成“来华、赴外”双向互动的完整文化交流闭环。

参与两次联合音乐会的巴西双簧管演奏家感慨道：“中国与巴西在地理上相隔遥远，在音乐体系上各具特色。这样一次互访交流的机会，让我们双方能够更加深入地认识彼此的文化财富。”国家大剧院管弦乐团副团长、小号首席王与兵表示：“中国有一句老话，叫‘国之交在于民相亲，民相亲在于心相通’。我们虽然相隔万里，但音乐让我们走到了一起，也让彼此的心更加贴近。”

此次联合音乐会不仅是一场跨越洲际的艺术合作，也是中巴两国音乐家深化文化交流的一次实践。从北京到圣保罗，两支乐团以音乐为纽带，在不同文化背景的交流与合作中增进了解、相互借鉴，以艺术交流推动民心相通。

当地时间9月4至5日下午，两团音乐家将继续为当地观众带来两场精彩音乐会。其中9月5日16:30上演的音乐会将通过You Tube平台进行全球网络直播，与全球观众共享这场音乐美景。