今日，一副25米长的“新清明上河图”经媒体报道后在网络上走红。作品中，“我爸是李刚”、“城管打人”、“征爹求包养”等以社会新闻事件为原型的剧情取代了清明上河图原画中的北宋市井风光，在引发广泛关注的同时也受到争议。

　　今日中午，创作者戴翔接受新京报记者的采访，讲述了他对“新清明上河图”的创作与思考。

　　“这个创作是致敬清明上河图”

　　新京报：这幅“新清明上河图”的创意来源于哪儿?

　　戴翔：这个还是延续我一贯的风格，是根据我关注的话题来做的。我大学的时候学过国画，对这幅画也有过临摹。最重要的是，这幅作品和我的作品能够有一个很好的结合。

　　新京报：你主要关注哪些东西?

　　戴翔：社会、现实、人。

　　新京报：为什么选择清明上河图来进行改编?

　　戴翔：我刚开始是想把我所关注的社会热点话题展现出来，然后发现清明上河图有很多市井百态的生活，是一个很好的叙述故事的图景框架。而且这幅画本身也很有价值，我对这幅画很欣赏。

　　新京报：会有借助清明上河图来进行传播的考虑吗?

　　戴翔：我是先从创作需求来出发，这是严肃的艺术创作。而且这个创作也算是致敬清明上河图这幅画。

　　“我扮演了90多个角色”

　　新京报：作品上的剧情是怎么选出来的?

　　戴翔：首先是看题材，这些题材里有很多是我们经历过的。有些可能是我直接经历的，有些可能是我间接经历的，不管是直接经验还是间接经验，都是我们经历的一部分。有了这些经验之后，我就想拍这些东西。其中部分照片的背景是新闻照片的原型，通过这些原型进行摆拍。我也参与其中，扮演了90多个角色，有警察、小偷、乞丐等。

　　新京报：创作这幅作品耗时多久?

　　戴翔：今年6月份完成的，前前后后大概有两年半，这次是首次展出。我是在2011年底做了几个方案，当时跟摄影批评家鲍昆有一个交流，他也很支持我。

　　新京报：这幅作品运用了什么样的摄影手法?

　　戴翔：数字化的手段，摆拍。因为不摆拍不能完成，很多人物需要去演绎。在摄影棚里安排好一个场景，展现社会现实，基本上就是这样。

　　新京报：作品中共有多少个人物?

　　戴翔：900多个人物造型。总共有100多个模特来扮演，有很多都是我的同事、朋友。

　　新京报：这幅作品花费多大?主要用在哪些方面?

　　戴翔：不算时间成本的话，账面上的消耗是8万多块钱。主要是外景拍摄、道具制作的经费等，也有一些人力成本，毕竟有很多人。

　　新京报：外景拍摄都去了哪些地方?是特定的场景吗?

　　戴翔：也不是特定的场景，就是去各种地方采集需要的素材。去了河南、山西、长春等地。

　　有批判也有反思

　　新京报：有人认为这是在抨击社会。

　　戴翔：一个作品出来后，不同的人肯定会有不同的看法。这其实很正常，应该给人们多面解读的空间。我个人感觉与其说是讽刺社会，倒不如说是以推动社会进步的态度来介入现实的一种手段。作品里肯定有批判性的因素，但是也提出了反思性的东西，希望对社会的良性进步有一些参与。

　　新京报：你被称为中国当代“观念摄影”的代表人物之一，这算是一次新的探索吗?

　　戴翔：简单来说，就是以摄影为媒介来创作。和上个系列的作品相比，有变化也有延续。变化的是工程和规模要复杂得多、庞大得多。不变的是关注社会、现实和人。

　　新京报：现在这个作品在网上很火，这个在你意料之内吗?

　　戴翔：真没想到。当时就是想进行一个艺术创作。至于在传播过程中可能走到哪一步，都是无法预知的。

　　价值观不会改变

　　新京报：拍摄过程中有没有什么遗憾的地方?或者一些没有表现出来的东西?

　　戴翔：暂时还没有。原来想过要在题材上再丰富一些，但每天都会有新的热点出来，这是一个无休无止的过程，就把新的题材留给以后吧。

　　新京报：这次是在广东连州国际摄影展上展出，这幅图还会在其他摄影展上进行展览吗?

　　戴翔：现在还没有定下来。展览需要档期和计划，现在已经有国内外的一些机构有意向，打来电话询问。以后肯定会有跟进。

　　新京报：以后会不会继续做这种风格的摄影作品?

　　戴翔：创作的媒介可能会变，手法也可能会变。但价值观是不会变的。