1、 用跨界思维进行创新表达

跨界，是北京电视台近年来综艺节目的一大主题。从《跨界歌王》、《跨界喜剧王》到《跨界冰雪王》，赢得了良好口碑。2018北京台春晚中，依旧深耕跨界理念，由始至终贯穿跨界元素，给观众带来巨大的惊喜，可谓跨出了新意、跨出了温暖、跨出了看点。

首先是跨行业：2017年北京台热播剧《我的前半生》中的贺涵(靳东饰演)、唐晶(袁泉饰演)，在北京台春晚的舞台上再次联手，演唱歌曲《当爱已成往事》，瞬间引发观众对这部热播大戏的回忆；演员徐帆与歌手黄绮珊，一曲《智斗》赢得无数喝彩，很多人没有想到，总出现在影视剧中的徐帆，其实曾经学过京剧青衣，唱起京剧竟是如此婉转动人，更让大家想不到的是，为徐帆等人拉京胡伴奏的竟是著名相声演员冯巩，“想死你们了”的冯巩在京胡上的造诣同样令人惊讶。对于这种跨界现象，相声演员曹云金干脆写进了作品《我的新目标》里，而这次与他合作的不是他的老搭档刘云天，而是三位跨界高手：歌手蔡国庆、体操名将陈一冰、影视演员潘粤明，这样的组合可谓新意十足。

第二是跨形象。除了行业上的跨界，还有形象上的跨界。靳东在大家印象里一直是成熟稳重的形象，但在北京台春晚上除了与袁泉合作，还独唱了一首张惠妹的经典歌曲《一想到你呀》，动感的旋律和“靳氏”舞步，完全颠覆了他的固有形象，向大家展示了一个更加立体、生动的靳东。

第三是跨古今。在那英的一首大气磅礴的《一眼千年》中，以大屏和AR形式呈现出了宋代天才画家王希孟的《千里江山图》、故宫《三希堂》字帖，带观众穿越古今，领略中华千年文脉书香。

2、 用家国情怀联接个人记忆

春晚是能把国家进步和民族认同的宏大叙事与个体记忆相结合的重要载体。春晚的主题每年都有不同的表述，但家国情怀始终是春晚几十年来一以贯之的内化表达，只不过随着时代的变化，这种表达以不同的形式进行呈现。

近年来的BTV春晚，无论是情感点的设计还是节目编排，都非常善于将时代大背景与普通个体相关联。今年的情感点主题为“留住你幸福的样子”，选取了一个“神同步”家庭，之所以名为“神同步”，是因为这个家庭中的三代人都出生在具有重大历史意义的年份，奶奶出生于共和国成立的1949年，爸爸出生在改革开放肇始的1978年，小孙子则出生在2008北京奥运年，是一位奥运宝宝。通过这个普通却又充满巧合的一家三代人的成长和生活，反应出新中国在党的领导下69年来走过的伟大历程和取得的辉煌成就。这样以小见大的故事化设置，远比冷冰冰的指标数字和专业性的解读分析更接地气、更易触动人们的心灵。

北京正在加紧推进建设国际一流和谐宜居城市，在这一过程中，来自天南海北的普通劳动者汇聚北京，为首都挥洒智慧与汗水，他们的付出理应得到充分的尊重。在情景歌舞《我看到这城市的美》这一段落中，包含了《回家真好》、《消愁》、《十点半的地铁》、《城里的月光》四首歌，真实展现了在北京打拼的普通人对故乡的思念、打拼的辛苦，当然更多的还是他们对这座城市深切的爱，以及这座城市给予他们的包容与回馈。

3、 用情感直击观众心灵

在2018BTV春晚的舞台上，节目依旧充分发掘情感话题类节目，使其成为观众的永久记忆。

《生逢灿烂的日子》剧组主创再聚首，带来创意诗歌会，别开生面地为北京电视台春晚观众贺新年；张嘉译、姜武、果靖霖众兄弟合唱的一首《往事只能回味》，带着老北京人穿越时空，回味那些曾经艰苦却充满快乐的日子，更显现出老北京胡同文化中的浓浓人情味儿。

年度热播剧《情满四合院》剧组主创何冰、郝蕾、方子哥、沙景昌、海一天、李光复等齐亮相，上演的“四合院”番外篇爆笑中不失温情，内容致力于走进人民群众中去，关注普通百姓的获得感、幸福感、安全感。

最令人感动与最唤起大家情感共鸣的，当数“四朵金花”聚首。时隔近40年，当年驰骋中国影坛的大众电影百花奖最佳女主角刘晓庆、陈冲、张瑜、斯琴高娃再度同台，令无数四零后、五零后、六零后回想起自己的芳华年代。四位女演员虽然多已年过六十，却依然风采不减当年。现在的她们，仍然在为中国的文化艺术事业贡献力量。刘晓庆活跃在银幕和话剧舞台上，张瑜成为导演和独立制片人，推出了多部有情怀、有温度的文艺片。而斯琴高娃和陈冲依然坚持着演戏的老本行，四人各自打拼各自精彩。

结语：2018北京台春晚，满满洋溢着对北京这座城市、对国家、对人民的热爱。它不仅仅只是一台晚会、几十个节目的简单串联，更是一桌精神的飨宴，承载了中国人幸福团圆的祝愿、关于明天的美好期盼。北京晨报记者 冯遐