下面的他们可以把一切微缩在方寸之间，艺术家都是魔术师！

想象力丰富的你，有没有梦想有一天自己变小，开着模型车，在乐高城堡里穿梭，沉迷于那个想象的“小人国”。当然，大多数这是我们还是个小孩子时候的天真想法。

前一阵子上映的《蚁人2》里，倒是有不少曾经我们天真的想法，整栋大楼变成拉杆箱大小，蚁人在蚂蚁和常人大小间自如切换……

2017年年底的时候，还有一部关于“小人国”的奇幻电影《缩小人生》，讲的是一对夫妻为了节省开支，参加缩小人生计划，结果只有丈夫缩小了，妻子没有，因此引发的一连串生活事件。

除了电影里的这些微缩场景，现如今也有不少艺术家都尝试在极为微小的维度上进行创作，这就是微型艺术（Miniature Art），那么我们今天来聊聊这些以小见大的“小人国”都各具怎样的特色。

Tanaka Tatsuya（田中达也）

小人国里的每一天

日本就有这样一位微型艺术达人，他的想象力似乎从儿时保留到现在，将生活中一切物件，做出各种形象生动的微观场景，还原最真实的“缩小人生”。

那么他微观世界是怎样的呢？

“Everyday occurrences seen from a pygmy’s perspective can bring us lots of fun thoughts。 ”

“每天在小人国的角度看世界，其实会为我们带来很多有趣的想法。”——田中达也

日本微型作品摄影师兼艺术家田中达也（Tanaka Tatsuya），从2011年4月开始，一直持续发表这一系列名为《微型日历（miniature calendar）》的作品。

创作的素材就是把我们日常生活中的食物、用品变成他独创“小人国”里的山川河水、花草树木，而“小人国”的主人们则是田中达也个人收藏的微型迷你人偶。

不过，有时他也会改变玩偶的颜色或重新改造，现在田中达也正在准备自己制作原版玩偶 ，从而让自己的创意有更大的发挥余地。

“每个人都应该有那么几次脑洞大开的时候，这时原本普通的事物在眼中可能会变得不太一样，比如西兰花看起来像一片森林、漂浮在水面上的叶子像小船——这种站在微型人的立场重新看世界的角度能给我们带来很多有趣的想法。”

创作的题材也是十分多样化的：从地球到太空，从生活、电影到动画，一切物品到了他的手里，都被重新打造出新的一面。 每一张拍摄的成品不只只是一张照片，更多的是好像在讲述一个超精彩的故事，让人很有读下去的欲望。

田中达也表示，《微型日历》最重要的概念是运用常见的事物创作贴近人心的主题，和不同年纪与国籍的人引发共鸣，在这些奇妙的小小世界里，找到自己的每一天。

Rosa de Jong

悬浮空中的乌托邦

在宫崎骏的天空之城里，我们看到了那个我们理想中的乌托邦，那个悬浮在空中的绚烂神奇的世界。现在荷兰阿姆斯特丹的自由设计师Rosa de Jong创作了一系列的迷你雕塑作品，像极了那个梦幻的天空之城。

像是悬浮的童话风格的尖顶白色民房，架在高处的平凡水塔，梦幻里又夹杂着真实世界的映射。

层层建筑立在一小片悬空的土壤上方，或者是一栋微型的纸制高楼耸立在悬浮的绿色草坪之上。

Rosa de Jong最让人惊奇的就是试管里的迷你悬浮岛，为观赏者们的思考和想象提供了一幕幕微小的场景。建筑模型虽然微小，却精细异常，你可以看到楼梯、电线杆还有窗户。

每栋建筑物都是一个没有喧嚣的小小乌托邦，站在世界的边缘处，被保护着，不滑落到尘世之中，静静地等待这它的主人。

Rosa de Jong在这小小的场景里描绘出超现实主义建筑环境和近乎毫无可能的建筑结构。要知道，制作微形建筑本就不太容易，更何况是放入空间狭窄的试管中，在建筑的尺寸和结构上更要留意，甚至要精确到一根头发的宽度，否则放到一半就卡住或毁损，费尽心思想完成的作品都将化为泡影。

“对我来说最重要的是，在一个项目的过程中，每一步都是快乐的。我想让人们有去看东西的好奇心，但不是让他们被迫去看。”

Dan Ohlmann

让人怀旧的小小世界

在Dan Ohlmann的微缩世界里，淡淡的灯光，精确的复刻，细致的纹理，这些物件组成的空间，像一部动人的诗歌集，每一首诗都散发着鲜明的怀旧感。

被称为法国微缩世界第一人的Dan Ohlmann，从小对各种人类行动的空间极为敏感。他拥有过人的记忆力，像一位摄影记者，用眼睛捕捉一切寻常、不寻常的细节，然后用手工将想象的空间变成现实。

从桌椅到天花板，从墙壁上的斑驳印记，到一根电线，从窗户外的光线，到地板上的灰尘，事无巨细，Dan Ohlmann用针在放大镜下，细致地还原每一处真实的场景。

一个不足一平米的微缩场景，从设计、到制作完成，需要整整一年的时间。如此繁琐的工程，除了对事物敏锐的观察和感知，更需要细心和耐心。

1985年的法国巴黎，一位从事橱柜制作15年的匠人Dan Ohlmann决定追随自己的兴趣，转行做微缩模型。两年后，他便以法国著名马克西姆西餐厅为原型，以1：12的比例缩小尺寸，手工制作完成的第一件微型艺术作品《Chez Maxim’s restaurant》，从此在艺术界一炮走红。

Dan Ohlmann说，他喜欢“老物件”，因为“旧物”上，有时间带来的对人的确认和归属。在他的微型艺术作品中虽然没有人物出现，但是选取的都是一些有故事或历史感的场景，像是堆满古籍的图书馆、布满灰尘的废弃电影院、灯光昏暗的理发店等等。

2000年的时候，Dan Ohlmann选择在法国里昂修建了一座“国际微缩电影艺术博物馆”（Musée Miniature & Cinéma），用来展出他的微型艺术作品，并且收藏着来自世界各地的微观艺术家超过1000件微观艺术作品。

当然在这座博物馆里，除了展出微观艺术作品之外，还有电影制作的相关介绍，比如说电影道具制作过程，电影特效拍摄，也包括了很多电影中著名场景的微缩景观。

最喜欢的就是法国电影的《香水》真实的场景还原，包括了主人公格雷诺耶的出生地，香水店、制作香水的地下室等，制作的逼真程度，还是很精致的。