2025年第三期

传承经典·继往开来—新时代中国画教学的责任与使命

2025年06月05日 15:53 | 作者:林茂 | 来源：《画界》2025年5月第3期分享到：

编者按：由中央美术学院主办，中央美术学院中国画学院、中央美术学院美术馆承办的“中央美术学院中国画临摹教学作品展”，展出中央美术学院百年来中国画临摹教学的临摹作品、课徒稿及临创转化创作共300余件，旨在挖掘“传移模写”古法在当代高等美术院校中国画教学中的学理价值与时代新意，探讨在全球化语境下中国画认知体系的深厚内涵与积极意义。

千壑幻雪（国画）128×68cm 2020年 /丘挺

20世纪初以来，传统中国画教学模式的发展与探索一直都是国内高等美术院校教学研究的重点。时至今日，这套以临摹、写生、创作“三位一体”教学方法为基础的中国画教学体系依然充满活力，在新时代文化艺术事业的建设中承担起历史责任与时代使命，并持续探寻中国画教学体系的未来发展方向。

临清石涛《临流独啸图》（国画）31×24cm 1960年 /周思聪

传承经典是中国画专业化、学院化教学的历史责任。中国画的发展创新，离不开对传统经典作品的传承。在20世纪50年代，叶浅予先生曾指出一个科学的教学模式应包含“由临摹到写生”“由基本练习到创作”的序列性环节。1959年，在叶浅予、蒋兆和、李可染与郭味蕖等先生的共同努力下，明确提出了“三位一体”的教学结构，在方法上将临摹、写生与创作有机结合，从原则上使传统、生活与创作相统一。在该模式下，临摹被赋予了古为今用的价值观，从而使传统中国画在时代精神思潮中获得新的诠释、传承与发展。

临麦积山石窟壁画《狩猎图》局部（国画）90×720cm 1953年 /陆鸿年

继往开来是中国画教学体系更新优化的时代使命。中国画如何在保持传统文化底色的同时，探索新的艺术语言与视觉形式，是中国画学科教学体系发展的重要问题。临摹教学不仅是挖掘耕耘的过程，更是一种植根于传统而服务于创作的文脉源泉。在全球化视野的文化语境下，不仅要积极探寻中国画发展的新路径，同时也鼓励与促进中国画跨学科、跨领域的交流探讨与理论研究，在保持中国画学科专业性与纯正性的同时，建设更具开放性的、可持续发展的艺术创作生态。

临敦煌莫高窟156窟壁画《宋国夫人出行图》（国画）104×404cm 1954年 /叶浅予中央美术学院美术馆藏

临麦积山石窟壁画《舍身饲虎》局部（国画）92×175cm 1953年 /吴作人萧淑芳合作中央美术学院美术馆藏

学院历届教师对历代经典绘画临摹教程的教学探索与系统建构，塑造了百年中国画学科教学体系的基本框架，树立了学科建设发展和教学路径设计的基本理念。“传移模写：中央美术学院中国画临摹教学作品展”所展示的央美老一辈艺术工作者与在校师生的临摹作品、课徒示范及临创转化创作，呈现出较为系统完备的教学规划和学科建制，展示了近百年来中国画学科上绍古法、下启新制的责任担当和文化使命。展览作品通过对经典、遗产、精研、变化四大版块的生动展示，激活传统绘画程式语言在当下的审美价值与文化意义，对探索当前中国画学科的人才培养模式与话语体系建构有重要的启示性意义。