2025年第六期

静待，是一种态度 “写意文脉——第三届黄宾虹学术提名展”开幕式致辞

2025年12月17日 18:12 | 作者:牛克诚 | 来源：《画界》2025年11月第6期分享到：

编者按：

10月29日，由中国艺术研究院、中国美术馆联合主办，中国艺术研究院国画院承办的“写意文脉—第三届黄宾虹学术提名展”在中国美术馆举办。展览由当代中国画领域卓具影响力的艺术家及理论家组成提名评审委员会，秉持专业的学术眼光与公正的评审准则进行提名、甄选，根据艺术成就、学术价值及文化内涵选定60位中国画家及其参展作品，其中50至70岁画家50名，40至49岁画家10名。本次展览老、中、青三代艺术家汇集一堂，以精湛的艺术作品全景式地展现当代中国画的创作风貌与发展脉络。

温馥（国画）180×97cm 2021年 /牛克诚

黄宾虹学术提名展，这是第三届。第一届在2003年，第二届在2019年，22年共做3届，每届间隔少则6年，多则十几年，这个时长、这个效率，放在别的行业，早就收摊、倒闭了。但在我们这儿就不是这样。我们这儿，慢是一种态度，等是一种境界，慢慢等待艺术果实的成熟。黄宾虹学术提名展旨在甄选推介当代具有突出艺术成就的中国画家，通过他们的艺术业绩来展现当代艺术史，其提名的是艺术家而不是孤立的作品。作品常有，而优秀艺术家不常有。真正的艺术需要充分的时间来磨砺积淀，如同黄宾虹先生笔下的积墨，一层又一层，在时间的间隙里让“灵韵”慢慢显现。在这个盛行即时反馈的时代，我们坚持一种“延迟判断”，把判断的权衡交给悠悠岁月。这也体现出黄宾虹学术提名展的倔强性格—不追逐热点，而是用历史的长镜头观察、判断。

太华如云高（国画）50×50cm 2021年 /屈健

我们以“黄宾虹”的名义做这样的观察判断，既是由于黄宾虹先生是中国艺术研究院美术研究所以及国画院的前身民族美术研究所首任所长，更是由于先生以“浑厚华滋我中华”的人文理想、“内美静中参”的美学风范及“五笔七墨”的艺术方法论，铸造了一整套中国画的文化精神密语，让我们常读常新。70多年来，先生从未离我们而去，他的精神感召一直在场。他的绘画理论与实践凝练了中国画的美学传统，集中体现了中华文化的写意精神；他的艺术创作所建立的心与自然的和谐动态关系，柔性而强韧地抵抗着智能时代的生成式人工智能和语言大模型的技术异化；他所赞颂的“中华大地，无山不美，无水不秀”，散发出最根本意义上的文化自信，从而以一种艺术的姿态回答着“中国式现代化”这一当代命题。

香远益清（国画）200×200cm 2024年 /贾广健

因此，新世纪以来，我们以提名展的形式，一次次向黄宾虹先生致敬。特别是在今年，恰逢先生诞辰160周年，这一份致敬就更充满真切。

本届提名展力求以学术原则甄选优秀艺术家，于多元视域展现精湛中国画。集结当代中国画领域卓具影响力的艺术家及理论家组成提名评审委员会，秉持专业的学术眼光与公正的评审准则进行提名、甄选，经过四轮投票，选定 60 位中国画家为提名艺术家。他们长期致力于中国画创作，在笔墨语言精研、审美范式建构及艺术境界开拓上持续深耕并卓有建树。其中50至70岁的共有50位，40至49岁的共有10位。40岁年龄组是本届提名展新增设的，这并不是对于年龄的关照，而是一种动态眼光的投射：我们既要确认已经长成的果实，也要观察正在萌生的新芽。

林散之（国画）250×142cm 2025年 /吴为山

即使这样，我们的观察还是存在着一个巨大的盲点：70岁以上、40岁以下的画家就都在我们的视野之外。这就难免造成遗珠之憾。我们总是习惯于在确定的边界内寻找答案，岂不知在界限之外，那些未被我们看到的人物和情节，正是一部精彩生动的潜文本。而事实上，70岁以上的画坛名宿、40岁以下的艺术新锐，同样是人才济济、风采万般，完全可以组成另一个提名阵容。他们构成了这次提名活动看不见的背景，却丰富着当代中国画的完整版图。