风松图之一 油 画 许 江

神仙山居图·玉灵珑 油 画 许 江

无地花 油 画 许 江

“仰山——许江艺术展”在宁波美术馆的举办，不仅是一场展示艺术的盛宴，更是一份对甬城家山的敬意，一次对甬城百姓的文化馈赠。

许江，全国政协委员、全国政协书画室副主任，中国文联副主席，中国美术学院学术委员会主任，中国油画学会会长。作为中国油画领域和当代艺术的重要领军人物，多年来，他以“葵”与“山”为艺术创作的核心意象，又以其哲思与激情，深植中国文化土壤，将个人的艺术生命与一代人的集体记忆、将深沉的乡土情怀与宏大的历史叙事紧密相连，构筑了一个深邃而独特的艺术世界。

葵园如海，精神群像的永恒印记

许江笔下的葵，从来不只是植物，而是升华了一代人的精神群像。2003年，在土耳其的马尔马拉海峡，许江与一片夕阳下的老葵不期而遇。他回忆道，“它们钢浇铜铸一般，与大地浑然一体。”这一瞥，激活了深藏在他心中数十年的记忆。从那时起，许江开始了长达十多年的“葵园”系列作品创作。他奔走于内蒙古雪原、新疆阿尔泰、浙江海盐等地的葵园间，在不同自然环境中感受葵的生命状态。在许江看来，“葵就是太阳辉映下的众生。仰日即是仰心，画葵即是画人”。他的《葵原长卷》以厚重笔触堆叠出葵原的苍茫，葵杆如林、葵盘如炬，饱满而沧桑，恰如经历改革开放的一代人——他们见证了国家的崛起，亲历了社会的变迁，身上刻满了岁月的痕迹，却始终心向光明，怀抱理想。

山水气象，文明自信的当代书写

近年来，许江的创作题材逐渐从“葵园”着眼“山水”，从“画葵”走向“仰山”。展览题为“仰山”，蕴含着深刻的东方哲思。他认为“山，不仅是自然之山，更是人文之山、心性之山”。在展览的“所念皆山”篇章中，展出了近180幅油画山水作品。所作之山，并非飘渺的“彼山”，而是扎根于江南土壤、呼吸于时代风雨的“此山”。《江水泱泱》将“逝者如斯”的咏叹转化为生命汹涌的宣言；《云山苍苍》中可见凝固的雷声、大地凸起的筋骨；《十里银杏》璀璨如金；而后使观者在《谿山新旅图》中完成一场贯穿古今的精神行旅。这些作品中的江南山水，既延续着传统的笔墨韵味，又融入了现代的形式构成，实现了传统的创造性转化——这正是新时代文化建设的核心命题，无不彰显着文化自信的时代强音。

共生哲学，命运共同体的艺术启示

展览中最具视觉冲击力的当属“火的荒原在生长”篇章。许江与团队以铜、铝锻造了1600多根高达6米的葵盘与莲蓬，这些如炬如林、熠熠生辉的雕塑阵列，带着观者回望一代人的峥嵘岁月。“莲生水泽，葵立旱地，共生会否可能？”许江提出哲思般的提问，观照着生命存在的形式。这一恢宏的装置作品曾在中国国家博物馆、德国德累斯顿博物馆、莱茵河畔等地展出，每到一处都呈现出鲜明的气质。而今在宁波美术馆，它像“一个炉火正红的葵园”，老葵老去、新葵生长，尽显共生的希望。展厅内，三屏影像并置交相成视觉史诗——锤击葵盘，星火飞溅如雨；万葵逐日，又在秋风中垂首如鎏金。影像与雕塑交织共鸣，构建了多重感知现场，让“共生”超越生物学意义上的并存，升华为跨越物种、时空与媒介的生命哲学。

三江回响，新时代的文化坐标

展览选择在宁波美术馆举行，包含着特殊的意义。这座美术馆由百年老码头改建而成，坐落于甬江、姚江、奉化江汇聚而成的“三江口”北侧，承载着宁波千年文脉与当代文明气息。许江与这座美术馆的渊源可追溯至20年前——正是他提议在这个一代代人迎来送往的地方建一座美术馆。“20年前宁波拿出这么好的地方建起这样有特色的美术馆，树立了宁波文化形象，20年后我用这个展览回应它。”许江的话语中满是敬意。这座由航运码头蜕变而来的美术馆，见证着中国从“对外开放”到“文化自信”的历史性跨越。20年前，这里是航运往来的港口；20年后，这里成为文化交流的枢纽。这一转变，折射出中国在新时代国际定位的深刻变化——从融入世界到贡献世界。展厅里的葵阵如同时光的纪念碑。许江以“葵”与“山”铸就的，不仅是一部个人的艺术史诗，更是一代中国人的精神图鉴。

展览期间，一位观众在留言簿上写道：“在这里，我看到了个人的命运如何与国家的崛起交织，艺术的力量如何与时代的进步共鸣。”这或许正是“仰山”展览最珍贵的意义：在个体与集体、传统与现代、本土与全球的对话中，为我们这个波澜壮阔的时代立此存照。（王小艺）

《 人民政协报 》 （ 2026年01月30日 第 12 版）