2026年的五一劳动节，我依然在忙碌着。

前几天，“唐韵风华——许鸿飞雕塑世界巡展·唐山站”在唐山美术馆开幕，这也是我世界雕塑巡展的第76站。70多件雕塑作品跨越山海，从珠江之畔到了渤海之滨，我自己也在各个展览的筹备中奔波。今晚难得坐在石磨坊，没什么事，翻看着去年创作的《建设者系列》雕塑的照片。

窗外夜色沉沉，忽然想起我的良师益友黄永玉老师说过的一句话。那是很多年前的事了，当时他带着我做一件雕塑：一位老人，郑重地脱帽，对着一群年轻人谦逊而渴望地发问：“年轻人，能不能给我一点时光？”

这句话一直萦绕在我脑海中。每一次回想，都让我对“时光”与“劳动”有更深的体悟。

黄老是我的忘年交，相识20多年，是我艺术道路上的引路人。1999年，年过七旬的黄永玉先生来到我在广州的工作室。他喜欢我创作的第一件“肥女”作品《秋》，执意要收藏。我当时年轻懵懂，不肯卖。翌年他又来，还坚持要买《秋》。这一次，我送给了他。黄老便画了一幅白描荷花《风》回赠，临走时嘱咐说：“你来北京找我吧。”

很快我便北上赴京，住进了他的万荷堂。那段日子，黄老每天拉着我长谈。我一直记得他反复嘱咐我的一句话：“要跳出学院派那一套，要有自己的东西，你一定要跳出来，越快越好！”

正是这句箴言，让我在“肥女”雕塑的创作上豁然开朗。

黄老还给我的工作室命了名。那时他来我这儿喝茶，看我泡茶的石磨茶台，便说，工作室就叫“石磨坊”吧，就这样，他提笔写下了这三个字。从那以后，“石磨坊”也成了我艺术的归宿和港湾。

黄永玉老师又钟爱那些看似闲暇却满怀深情的作品。他曾经教我做的那个“要一点时光”的雕塑，对我触动最大。

那个构思真的很简单：一个银发苍苍的老者，手里握着一顶旧礼帽，微微弯着腰，目光里全是对流逝光阴的渴望。在飞速发展的年代，生产线上日夜不休的工人，脚手架上挥汗如雨的建设者，实验室里通宵达旦的工程师……都在用时间和奋斗换取价值。因为每一分每一秒都被赋予了沉甸甸的劳动，所以我们才要更加懂得珍惜。时间就是金钱吗？时间甚至比金钱还要贵。

只可惜，黄老曾经给我布置过一个“时间决定一切”的题目，我迟迟没有落地。我一直琢磨着要把那个“耄耋老人要一点时光”的形象做好，静静地听他教诲，可惜黄老已经离开了我们，那个关于时间的雕塑再也不能当面聆听他的意见了。

其实，黄老那种对劳动者最深沉的敬意，一直在激励着我。

2013年，我获得了广东省五一劳动奖章。对我而言，这不仅是荣誉，更是对“勤”的认可——创作不停，展览像一列永不暂停的火车，不是在展览，就是在办展的路上，从2013年世界巡展启动，到今天76站，跑了30多个国家和地区。不管多晚，不管是在海外的美术馆还是山沟沟里的乡村，我都在和雕塑“死磕”。我一直提醒自己，展览不应该只是巡回展，而必须是“巡展”——每次来到一个新地方，一定要有新创作，要有针对当地文化和观众的新思考，才可以与观众产生情感共鸣。

每年的劳动节，我都会借工作室的平台，把劳动者的影像从雕塑里唤醒。雕塑《建设者系列》定格的那些瞬间——灰扑扑的工装、握紧工具的粗壮大手、戴着安全帽凝视蓝图的专注眼神——依旧是我心中最光辉的立面。劳动者的每滴汗水，都是一个石破天惊的部首，组合成波澜壮阔的字典。

黄老走了，但时光的命题一直都在。

“年轻人，能不能给我一点时光？”——这句问话里，有关于劳动的沉重，更关于珍惜与感恩。

今天，窗外的劳动者川流不息，而石磨坊的泥巴香依然弥漫。我还要继续去思考，那个老人脱帽的请求，不是妄想，而是一盏警示灯：抓住每一天，致敬每一双手。

向所有劳动者致敬！

（作者系全国政协委员、广东省美术家协会副主席、著名雕塑家许鸿飞）