在当代综合材料绘画的创作语境中，材料早已超越单纯的承载功能，成为传递情感、记录时光、承载人文内涵的核心艺术语言。段会壮的综合材料绘画，以其对物质语言的不断探索和对历史记忆的深沉凝视，构建出独特的当代艺术图景。近年来，他深耕胶东乡村沃土，立足地域人文底蕴，以多元综合材料为媒介，创作了《暖—10月》《岁月印记》《老屋印记》《沧海桑田》《墟相》《弥香花韵》等一系列风格鲜明的作品。他以肌理叠加重构时空记忆，以色彩温度映照人间烟火，在具象再现与抽象写意之间、在地域风物与时代哲思之间，构建起兼具视觉质感与精神深度的艺术体系，为当代综合材料绘画注入了鲜活的生命力。 

暖—10月（综合材料）180×160cm 2019年 /段会壮

《暖—10月》曾入选第十三届全国美术作品展并获山东省优秀创作奖，这幅作品集中体现了材料语言与温情叙事的融合之美，充分彰显了综合材料绘画的独特优势。段会壮以柔和温润的暖色调为基底，融合丙烯、塑型膏、纸板、麻绳等材料多层叠加，打磨出简约且富有层次的画面质感。通过材质的厚薄、虚实、明暗变化使十月的秋日暖意、渔家生活的静谧安然成为可触摸、可共情的岁月温度，传递出对平凡生活的眷恋。凭借综合材料的艺术张力，让平凡的秋日光景拥有了直击人心的治愈力量，诠释出他对乡土生活最质朴的热爱与赞美。

老屋印记之一（综合材料）100×100cm 2024年 /段会壮

如果说《暖—10月》是对当下温情时光的定格，那么《岁月印记》《老屋印记》则是段会壮聚焦胶东特色地域符号、镌刻岁月文脉的倾心之作，也是其乡土叙事的核心载体。

老屋印记之二（综合材料）100×100cm 2024年 /段会壮

海草房是荣成特有的建筑文化遗产，承载着一方土地的世代记忆。段会壮对这一标志性古建有着深厚的情感执念，《老屋印记》系列是其乡土题材创作的代表作。他深入荣成渔村实地采风，依托综合材料叠加、堆砌、刮擦、浇注的创作手法，再现了老屋墙体斑驳、海草沧桑古朴的原生肌理。通过干脆利落的线条切割画面，搭配深浅错落的复古色块，以极简的构图承载岁月厚重感，将胶东古村的静谧安然、百年民居的岁月沉淀娓娓道来。而《岁月印记》则以更凝练的材料语言概括时光的痕迹，那密密麻麻的纹理和龟裂等视觉符号，成为历经数代人生活打磨的文化烙印。他通过材料的拼接、撕扯、叠加，描摹岁月侵蚀、时光沉淀的自然状态。斑驳的肌理、沉稳的色调，藏着时光流转的沧桑，也承载着胶东渔村的发展记忆。这两个系列作品相辅相成、相得益彰，使海草房不再是单纯的建筑物象，而是承载地域民俗、生活记忆与时代变迁的文化符号，构建起安放当代人乡愁的精神栖息地。

墟相之一（综合材料）115×115cm 2026年 /段会壮

作品《沧海桑田》与《墟相》则将视线推向了更宏大的生命与宇宙空间，从风物书写走向时代哲思，赋予画面更深层的精神内核。段会壮笔下的“墟”并不是消极的毁灭，而是一种“去蔽”后的澄明，给人的直观冲击就是极其厚重、粗粝的“物性”力量。他大胆拥抱材料的粗糙、剥落、堆叠与刮擦，让观者直面物质的本相和岁月的无情。画面中那种斑驳的、仿佛被世界遗忘的质感，传递出了一种沉静、肃穆的力量。这既是对工业化、城市化进程的冷峻审视，也是对生命轮回与自然法则的哲学体悟。

墟相之二（综合材料）115×115cm 2026年 /段会壮

入选第十四届全国美术作品展的《沧海桑田》，是段会壮山海主题的巅峰之作。他以胶东海岸、滩涂、山峦为载体，大胆运用砂石、粗质肌理膏等材料，复刻海岸风化岩石、潮起潮落滩涂的粗糙质感。冷灰、青蓝与土褐交错碰撞，块面结构雄浑大气。那些看似无序的色块与纹理，仿佛历经千万年风化的岩石层，暗含着自然规律的庄严与无情。他通过反复的叠加与破坏，将“时间”从抽象概念转化为可触可感的物理存在。这种处理方式，让人联想到安塞姆·基弗对历史废墟的宏大叙事。而段会壮的作品更侧重于一种本土化的乡村记忆，他将具象山海轮廓融入抽象肌理节奏，诉说海陆变迁、岁月流转，苍茫辽阔的画面气场，藏着自然轮回、世事变迁的深沉意境，让乡土叙事升华为对自然与时代的宏观思考。

墟相之三（综合材料）115×115cm 2026年 /段会壮

《墟相》无疑是段会壮作品中质感最为深沉、肌理最为复杂的一幅，也是他近期创作中最具当代思辨性的作品。黑褐、灰绿与土黄的互渗，仿佛废弃的矿山、远古的城堡或是被大火焚毁后的遗迹。在《墟相》中，我们看到的虽然是混沌的、斑驳的、甚至有着腐蚀感的肌理，但他的笔触与刮痕却充满了理性的构图，这种“野蛮的肌理”与“隐匿的结构”之间形成了微妙的张力。画面中的破败感并非彻底的消极，而是一种精神上的归零与重构。他以客观、冷静的艺术视角，刻画老屋褪去、旧景消逝、新旧交替的“墟相”。斑驳残缺的画面质感，既是乡土旧墟的视觉写照，也是时代转型的精神缩影，让作品具备了关照社会变迁、思考传承与革新的人文深度。 

墟相之四（综合材料）115×115cm 2026年 /段会壮

《弥香花韵》是色彩较为浓烈的系列，却也同样充满了一种沧桑感。画面中黄色、蓝色与红褐等色彩相间，看似是随意泼洒的抽象花卉，实则是通过厚涂与刮擦构建的“废墟式”繁华，在某种层面上构成了一种新的视觉秩序，形成了一种稳定而静谧的平衡。那下坠的肌理和斑驳的质感，描绘了鲜花凋谢后留下的余韵，让人铺捉到那些被时光侵蚀、风化的痕迹。这种处理方式，巧妙地将生命的张力与物质的消逝并置，使得画面既有向上的蓬勃感，又带有沉淀的厚重感。也正是这些“不完美”的印记，呈现出一种真正的永恒与尊严。 

岁月印记（综合材料）200×190cm 2024年 /段会壮

在当代艺术多元化发展的当下，段会壮的创作既展现了综合材料绘画兼容多元、表现力极强的艺术优势，又守住了艺术扎根大地、关照生活、传递情感的初心。他坚持乡土本位的创作道路，以匠心镌刻地域风物，以真情书写时代华章，不仅为胶东大地留下了珍贵的视觉艺术档案，也为当代综合材料绘画创作探索出一条有温度、有底蕴、有思考的表达路径。他用粗粝的肌理告诉我们：真正的文化记忆与精神还乡，不是回到那个虚妄的“过去”，而是勇敢地面对那些在时间中崩解与积淀的痕迹，并从中找到一种属于当下的、充满力量的存在方式。

（作者系山东省美术家协会会员，山东省油画学会会员）

弥香花韵之一（综合材料）80×80cm 2025年 /段会壮

弥香花韵之三（综合材料）80×80cm 2025年 /段会壮

沧海桑田（综合材料）230×200cm 2024年 /段会壮

段会壮

山东乳山人。中国美术家协会会员，山东省油画学会理事，威海市政协书画联谊会副会长，威海市美术家协会综合材料绘画艺委会主任，威海市油画研究院执行院长。2019年作品《暖—10月》入选第十三届全国美术作品展，2024年作品《沧海桑田》入选第十四届全国美术作品展。

责任编辑：杨文军