苏富比、保利与中国嘉德在香港市场的艺术品秋拍于10月上旬落下帷幕，艺术品市场的关注度和人气依然不减，但观望者明显多于竞买者，毕竟整体外部经济环境不容乐观。在秋拍市场严峻形势压力之下，拍卖行不得不将低迷的中国当代艺术更多让位于上升之中的日韩及东南亚现当代艺术品。

香港秋拍逆市调整求生

　　中国当代艺术回暖乏力

　　三家公司在香港秋拍中，现代亚洲艺术板块一如既往市场表现平稳，对于常玉、朱德群、赵无极等得到世界广泛认可的艺术家，拍卖行只要能给藏家提供可靠真实的作品，就不愁找不到买家。

　　相比之下，中国当代艺术市场在本季秋拍出现反转的可能性有多大呢？这是人们一直关心的话题，这一轮香港秋拍给出的答案是调整之路仍在行进中。

　　不过与今年香港苏富比春拍夜场相比，本季中国当代艺术拍品数量有所下降，但是成交率却有所上升：春拍时上拍20件，流拍率为40%；秋拍时上拍16件，只有3件作品流拍，成交率达81%。单看成交率，还以为中国当代艺术市场开始反弹了，实际上这是拍卖行从拍品选择上保证成交量策略的收效。

　　此次香港苏富比夜场上拍的中国当代艺术作品，来自60后、70后的早期中国当代艺术代表人物，选择的也是在市场反响较为稳定的成名作，比如张晓刚《天安门3号》以2192万港元（7.75， 0.0004， 0.01%）成交、刘炜《游泳》以1568万港元成交、曾梵志《无题10-1-2》以1448万港元成交、艾未未《中国地图》以1184万港元成交。

　　此外香港苏富比夜场中还有一件“黑马”千万级别作品，即由曾梵志与马云[微博]携手为桃花源生态保护基金会筹款创作的《桃花源》，以4220万港元超最低估价28倍之多成交，旋即成为艺术收藏圈关注的话题。不过各方对此褒贬不一，有人认为这又是一个事件性作品，中国当代艺术圈不乏事件性艺术家和事件性作品，当然不能以此作为中国当代艺术市场的参照。

　　当晚同样是曾梵志的另一件作品《自画像》，虽然拍前关注度较高，并且带有其象征意义的艺术符号却也遭遇流拍。而此前在2011年，香港佳士得春拍夜场中，这件作品曾以3762万港元成交。

　　日韩当代艺术救市？

　　日韩当代艺术以及东南亚艺术在本季香港秋拍中明显取代中国当代艺术成为板块主角。在香港苏富比夜场拍卖中，日韩艺术家作品全数拍出。其中拍前被重点推荐的草间弥生1960年作《No。 Red B》，以5452万港元拔得全场头筹，刷新个人作品拍卖的世界纪录。

　　而从拍卖数量上来看，本次夜场呈现的东南亚艺术拍品有25件之多，成交率逾90%，成交金额也是最多的一次。印尼艺术家亨德拉·古拿温《濯洗瀑布下》和比利时裔印尼艺术家勒迈耶《荷花池畔九女子图》分别以968万港元和1328万港元成交，为当晚东南亚艺术中成交价最高的两件拍品。藏家对日韩及东南亚艺术角逐激烈但不疯狂，出价都很谨慎。

　　2008年金融危机之前，亚洲当代艺术市场都是中国当代艺术一边倒，此后先是从伦敦拍卖市场开始，日韩板块明显有了起色，比如奈良美智、草间弥生、杉本博司等作品都能够顺利成交，而且价格高于预估价。知名的日韩当代艺术家已经形成了在西方收藏视野中的影响力。

　　随后，日韩以及印度当代艺术开始加入到香港拍卖市场中，开始进入价格上升通道，一个非中国当代艺术板块市场渐成气候。相对中、日艺术家而言，国际市场对韩国艺术家仍很陌生。一方面与韩国艺术家作品特别强调其民族性等艺术创作有关，另外一方面，韩国藏家更看重西方艺术收藏，并不太关注韩国当代艺术市场。

　　同样，日本的当代艺术市场也面临类似尴尬，日本民众对本土当代艺术的热情远远不及对西方艺术抱有的兴趣，所以日本当代艺术主要靠海外藏家支撑，草间弥生、奈良美智、杉本博司、荒木经惟、高野绫等人的高拍价基本都是在国际市场创下的。

　　当代艺术收藏研究者赵磊表示，自2008年金融危机以来，中国当代艺术市场的持续低迷，已经让一部分投资者开始调整方向，有些投资者转向当下价格相对较低，而关注度仍在不断上升的日韩当代艺术和东南亚艺术。而且，通过各种展览和拍卖活动接触了解，日韩和东南亚艺术品在国内收藏圈的影响力和认知度也在不断增加，一些收藏者对这些之前不太关注的国家的当代艺术产生新兴趣和认识，选择性购买新的作品以拓展对当代艺术领域的收藏研究。

　　同时，日韩当代艺术在一级市场上也呈现上升势头。“从‘青年艺术100’历年的日韩参展艺术家在中国市场的反馈来看，越来越多的国人喜欢日韩青年艺术，尤其是随着艺术消费的崛起，日韩青年艺术在价格和完成度上有很大的优势，并且中国中产阶层的艺术消费潜力和空间是巨大的，随着这一阶层的挖掘，日韩青年艺术也会获得更大的发展空间。”青年艺术100策划总监宋继瑞说。

　　业内人士认为，在当前经济走势不明朗的情况下，艺术品市场的调整也会不确定，加大价格相对较低、而关注度上升的日韩、东南亚艺术拍品，会成为拍卖行今后一段时期内的“救市”策略。但是不太可能出现动辄数倍甚至十数倍的疯狂上涨现象。

　　青年艺术家仍蛰伏

　　在香港苏富比秋拍现当代艺术夜场求稳策略之下，市场尚在培育中的青年艺术家上拍作品也有所减少，只有贾蔼力、王光乐两位目前热门的“70后”艺术家作品进场，成交价格并没有改变多少，这也说明今秋的艺术品市场形势更加严峻。

　　青年艺术家目前还担当不了救市的重任，但也是拍卖行不会放松的潜在市场着力点。今年嘉德香港秋拍的现当代艺术板块规模扩大，重点已经从中国20世纪大家转向当代年轻艺术家，要主推中国本土的艺术家尤其是年轻的艺术家。

　　宋继瑞认为，青年艺术家的创作生态丰富多元，有理想的青年艺术家大多都是从自身出发，寻求与自身匹配的创作方向，带有明显的个体独立性，也造就了目前青年艺术家生态的丰富性，对于当代艺术发展有积极促进作用。

　　青年艺术家创作呈现多元化，这也给收藏者的价值判断带来考验。宋继瑞认为青年艺术目前是学术和市场关注的焦点和热点，越来越多的青年艺术家进入到收藏者的视野，青年艺术家作品因素非常复杂，但归根结底还是艺术家本人持久的创作力和生命力，这与青年艺术家的知识结构、艺术修养有着密不可分的关系，具体反映在观念、技术、材料、哲思等各个方面。

　　自2008年以来，中国当代艺术市场一直处于调整之中，最直观的反映就是价格大幅回落，但深层次的调整其实是艺术价值的重新审视和认定。“青年艺术领域中，短短两三年就出现了新水墨和抽象艺术两个热点，这两个热点也是调整的一部分。现在我们可以明显感觉到，只要是好的艺术家的好作品，在任何时候都是备受追捧的对象。”宋继瑞认为，多数青年艺术家当前面临现实的困境，但生存不是最大的问题，而是创作上的探索以及展览的机会。