“隆冬风厉，百卉凋残，晴窗坐对，眼目增明，是岁朝乐事。”中国古代，历来以正月初一为“岁朝”。是日，以鲜花、蔬果、文玩供于案前，以求新年好运、春意盎然，被称为“岁朝清供”。

作为传统文人画的重要主题，“岁朝图”历来深受画家喜爱，其或描绘辞旧迎新的新年风物，或以文玩蔬果等“清供”入画，通过笔下场景及风物等名称的谐音、历史典故或民俗寓意等，展现对新年的美好祝福和期待，反映出文人墨客的古雅情调。

台北故宫博物院 宋代 赵昌 岁朝图

宫廷雅趣岁朝欢

谈起“岁朝图”的缘起，研究者多认为起源于宋代者。有种传说认为，由于冬天不易看到珍奇花卉，因此，风雅的宋徽宗即命令画师在新春时图绘以供赏玩。

然而，在《宣和画谱》、《图画见闻志》、《图绘宝鉴》等早期的宋元画史中，都没有关于“岁朝清供图”的记载。

现今藏于台北故宫博物院的一幅传为宋代赵昌所作的《岁朝图》，乃为“岁朝图”的最早可见者。其颜色瑰丽，构图特殊，极具装饰的效果。该图以朱砂、白粉、胭脂、石绿画成梅花、山茶、水仙和常春花以及湖石，再用石青填底，色彩浓厚，整齐严肃，布满整个画面，显得绮丽绚烂。

此幅《岁朝图》上虽有赵昌的名款“臣昌”二字，但有研究认为，画风及画法不似宋代风格。而诗塘上清代乾隆皇帝也题曰：“盖画幅本大，或有破损处，为庸贾割去，别署伪款，所存已非全璧。”因此，从画幅边缘裁切的不自然，以及和传世公认的赵昌作品相比，当有此可能性。虽然如此，但这并不影响其所作《岁朝图》热烈喜庆的新春气氛。

据说，赵昌善画花果，常于清晨朝露下，观赏花卉，对景描摹，并即时描绘之，因自号“写生赵昌”。《宣和画谱》著录其作品154件，《宋中兴馆阁藏画》著录其作品27件。但由于他性情爽直高傲，刚正不阿，晚年其自矜所作，往往深藏不市，故其作品传世稀少，难于确认其绘画风貌。

作为中国画的传统题材，真正意义上“岁朝图”的流行是在明清时期。

据不完全统计，明代的文进、周文靖、商喜，清代邹一桂、董邦达、董诰、金廷标、姚文瀚等知名画家都有“岁朝图”传世。甚至明宪宗朱见深在成化十七年，也创作了一幅《岁朝佳兆图》。

这幅现藏于北京故宫博物院的“岁朝图”，以硬朗爽利的笔法作钟馗，手执如意，眼望蝙蝠，身旁侍立一小鬼手捧托盘，盘中盛着柏条与柿子，意为“百事如意”。御题为：“柏柿如意。一脉春回暖气随，风云万里值明时。画图今日来佳兆，如意年年百事宜。”

此外，现藏于北京故宫博物院的《乾隆帝岁朝行乐图》则是描绘乾隆皇帝庆祝岁朝之日的作品。据了解，此画由丁观鹏、郎世宁、沈源、周鲲等中西画家合作绘制，上有“八徵耄念之宝”“五福五代堂古稀天子宝”“太上皇帝之宝”等鉴藏印。

从构图而言，此《乾隆帝岁朝行乐图》由前后两个庭院构成，以中部的围墙分隔，前景庭院中盘坐并手持如意的是乾隆皇帝，两边站立着多位皇族子弟，后景中的童子或堆雪狮、或在长廊中观看，形态各异。

除此作品以外，在清宫《造办处各作成做活计清档》中还记录了多件“岁朝图”的绘制，例如在十一月十五日乾隆皇帝曾传旨：“着唐岱、郎世宁、陈枚商酌画《岁朝图》一副，钦此，于十二月二十五日画完”，可知清宫所绘“岁朝图”是由皇帝下旨绘制的。

吴昌硕 岁朝图 纸本水墨设色 1906年作

清供无尘岁朝春

自古以来，“岁朝”即指正月初一，也就是新年的第一天。在中国最重要的传统节日——春节中，新春开笔所绘者，抑或岁朝时节应景所挂者，大抵统称为“岁朝图”是也。

这也就是说，以内容而言，“岁朝图”可分为两类，除上文提到普遍描绘新春欢庆场景、以绘山水人物者居多，另一类则以仙花、瑞草、嘉果、文玩、美器为主，多以“岁朝清供”为名。

所谓“清供”，又称清玩，就是指清雅的供品。古人在自然面前心存敬畏，于是以供祭品祈求免祸得福。后佛教传入，“禅房香花素果为供”的礼仪替代告朔之牛羊，并逐渐发展成为包括书画、古器、盆景、奇石在内，一切可供案头雅赏的文玩物品，被统称为“清供”。

古代“清供”文化内涵较为丰富，其不仅是节日礼仪的重要组成部分，也是融合了文物鉴赏、绘画、插花、书法、装陈、甚至居室装饰等多种传统雅艺的综合体。虽然“清供”之事起源于实用器，但由于早已脱离实用范畴，而成为纯审美的雅事，因此，对于“风雅”、“意趣”等文人雅趣非常强调，也成为“岁朝清供”的重要表现主题。

据记载，南宋时进士林洪曾著有《山家清供》两卷，其专门收录记载山间瓜果、蔬菜、菌菇，如何采摘、烹饪、保存乃至食疗药效等事。这两卷书中，对山野饮食、粗茶淡饭的推崇，清静无为的思想，已不是普通食谱的境界，而是大俗大雅、不动声色的古典文化雅事。

与此相似的故事还有很多。清代乾隆年间进士黄钺，幼孤且贫，后官至尚书。除夕夜与妻叙话，忆及旧日寒微，言及“百钱买春，便可足岁，殊有食贫居贱之乐”，因而提笔作画，描就一幅《岁朝清供图》，以文人笔意入画，求其托物言志、训诫后生，警示山妻稚子、幼儿童孙“无忘寒士家风也”。

《岁朝佳兆图》轴 明 朱见深绘 绢本 设色 纵59.7cm 横35.5cm

雅俗共赏写岁朝

“寒云万里送残宵，面旋祥霙集岁朝。”对于文人画家来说，卷轴书画、金石拓片，不仅可以庆贺新春，也是托物言志，抒发胸臆的首选。

特别值得一提的是，清中后期开始，江南地区绘画虽然开始出现世俗化题材的趋向，但由于画家们对传统文化和传统绘画美学精神的把持，并通过引金石气的书法入画，力图保持文人画的绘画图式和古雅情调，使得这一时期的绘画雅俗观并不仅仅概括为“雅俗共赏”，也使其有着更为深层的内涵。

这也可以从晚清民国时期，任伯年、吴昌硕、齐白石等画家所创作的“岁朝图”中管窥一二。其所描岁朝图往往水墨醇厚，敷色古艳，既充满喜庆吉祥的气氛，迎合市场需求略带有世俗情调，又不失文人雅兴、自娱自赏之意，一派清逸秀美，春意盎然的气象。

在“岁朝清供图”中，常常出现的柿子、橘子、荔枝、石榴、仙桃、白菜，分别寓意“如意、吉祥、顺利、多子、长寿、清白”等内容；梅花、牡丹、百合、水仙，分别寓意了报春与“五福”(梅花有五片花瓣)、富贵、百年好合、吉祥。

而菊花、松柏、灵芝等则有长寿之意，表达出如“岁寒三友”等文人画相似的韵味。此外，蝙蝠、喜鹊、鹌鹑、公鸡、羊，分别寓意了福来、报喜、丰足、大吉、吉祥等意思。

例如齐白石在《岁朝清供图》里就曾绘有白菜。其实，对于白菜，古人有很多理解，古人爱白菜，为白菜题诗作画，甚至出了本书叫《菜根谭》，意为“嚼得菜根，百事可为”。因为中国是个农耕社会，耕读传家。子弟为官，也不可忘本，而是“士大夫不可一日不知此味”。

而在吴昌硕《岁朝清供图》中，其所描绘清供花果，既有水仙，也有梅花，其寓意事事如意，尽随人缘，充满了喜庆吉祥的气氛。全图水墨醇厚，敷色古艳，一派清逸秀美、欣欣向荣的气象。

以上所提雅物相互组合再出现，实际又有了叠加的寓意，例如柏枝、柿子和如意构成了“百事如意”，花瓶中插三支戟象征着“平升三级”，爆竹、瓶子与鹌鹑则表示“竹报平安”等等。而将这些蕴含深意的雅物引入画中，不仅昭示了明清时期“岁朝图”的倾向，也使得“岁朝清供图”拥有了雅俗共赏的审美趣味。（付裕）