“戏曲进校园”小学生在练功

戏曲人才：以中国传统文化为基石

学术家园：戏曲的传承与传播离不开人，在这一方面，能不能简要谈谈？

巴图：在相当长的历史时期，我们强调传承之于戏曲生存的特殊价值，随着戏曲生态的变化，需要注意传播之于戏曲发展的特殊价值，传承与传播是戏曲振兴同样重要的两个方面。传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的初始阶段，我们特别需要关注传播的价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的优先群体。

戏曲的传承与传播，关键在人，一是做戏曲传承工作的专业演员及其相关专业人员；二是戏曲的观众，戏曲观众是决定戏曲这朵艺术之花成长的空气、阳光和土壤，没有这样的生存生态，戏曲发展就没有前途。戏曲人的培养，就是对这两方面的培养，二者互为存在前提。

一方面，专业演员要在戏曲传承中起示范作用。一门好的艺术，要通过专业的人才完美地呈现在舞台上。在呈现的过程中，专业人员的劳动是不可替代的劳动、复杂的劳动，所呈现出来的过程和结果，都能被社会和观众尊重，这是能在戏曲传承中形成示范的原因。另一方面，专业演员及相关职业人员，还要在戏曲传播中起引领作用。对于戏曲人来说，将戏曲原汁原味地呈现出来还不够，在戏曲政策趋好的环境下，引领大众进入戏曲世界的传播也同样重要，需要专业戏曲人亲力亲为，将埋藏在故纸堆里面的精致文化呈现出来，发扬起来，努力实现有效的传播。可以说，专业人才的示范和引领两方面都需要不断的提升，学院特别需要培育更多有传承传播能力的现代戏曲专业人才。

学术家园：您刚才提到，振兴戏曲的关键在人，戏曲学院是培养专业性人才的地方，那么作为专业的戏曲人，应该具有的最核心的素养是什么？

巴图：世界是多元的，西方人的审美观和中国人的审美观不一样，梦露和林黛玉就不一样，她们没有简单的好与坏，现在我们的共识是生物多样，文化多样，世界因多样而多彩。在多元文化中保持文化自尊、自信、自立、自强的问题始终存在，对于专业戏曲人来说，坚守自己的戏曲文化身份，不浮躁，不做时尚文化的追随者，在当前仍是需要强调的。

戏曲是以歌舞演故事，演什么故事呢？演中国的故事。演中国的什么故事呢？演中国的道德故事。中国道德故事体现的是什么价值观念？中国优秀的典籍文化中体现的是中国人所特有道德观念、忠义观、孝悌观，就是仁义礼智信，这些文化传统是戏曲所承载的主要内容。戏曲艺术本身亦存在于中国文化传统中，儒家的中和圆融，是戏曲表演美学的核心，以“圆”为美；道家的有无相生，是戏曲的舞台原则，虚实相生；释家的空灵顿悟，亦为戏曲审美所含。既然如此，戏曲人作为中国优秀传统艺术的传承传播者，首先应该用这些深厚的中国优秀传统价值来塑造自己，用东方的中华审美质量来培育自己，用前辈戏曲精神来引领自己，用日复一日重复苦修历练自己，还要经过诸如经史子集的熏陶、百宋千元的默化、唐诗宋词的陶冶，学习自己的优秀文化，才能从根本上获得文化定力，获得自己传承传播的文化自觉。