“与电商或教育产业结合是一个可选项”，郭昕认为，避免“网红”成为“空中楼阁”的办法，就是让“网红”不只是飘在线上，而是与生活中的实际需求相结合，例如与电商、教育和医疗相结合。“现在大多数人关注‘网红’都是出于娱乐或者猎奇心理，一旦人们在实际生活需求中也离不开‘网红’，‘网红’就成功了。”

“网红经济”出现一段时间以来，有评论称其流量并未大规模衰减，但变现能力已大不如前，出现了“叫好不叫座”的情形。Papi酱是否也遇到类似情况？杨铭否认了这一说法。“这种情况据我所知并没有出现，Papi酱已有数个播放量上亿的视频，与闲趣品牌的合作视频播放量也已上亿。团队对于变现并没有一味求高求快，而是会有所克制。优质内容的持续生产永远是最重要的。”

流量变现一直是重大课题。“目前公认的最好的变现方式是电商，教育也是可选项，但马马虎虎。”郭昕说，这也是为什么众多“网红”背后都拥有淘宝店并在直播过程中大肆推销自家商品的原因。“人们在互联网上都有一种免费思维，认为它理应是免费的，现在的‘网红’也是如此，一旦开始收费，绝大多数人就不会去看直播了。”他认为，人们目前对网络直播以及各种“网红”的关注度还停留在新鲜感及猎奇心理阶段，但考验一种商业模式最好的方式是看变现能力，“叫好不叫座”是商业模式不成熟的铁证。“网红”目前距离赚钱和盈利“八字还没一撇”。从经验上讲，Papi酱引以为豪的广告收入也并非最佳解决方案，毕竟广告在产业中的占比也有限，“好的变现方式是与其他产业结合，最好落地成为实物交换的商业模式，进入人们实际生活的需求之中。”

“江郎才尽”之后怎么办？

与罗辑思维相似，Papi酱也标榜自身为“内容创业”，其内容以吐槽为主。当生活中已无槽可吐，或者人们对“网红”的认知已被固化，失去新鲜感，“江郎才尽”之后是否就是商业模式的覆灭？

杨铭对《中国经济周刊》记者表示：“‘网红’能持续发展是要靠作品说话的，尤其是对于以内容为主导的短视频创作者。有人格魅力，能戳到大众心理的‘痛点’的‘网红’，商业化路径也就好走一些。”他认为，“网红”在商业化之后的可持续发展，有三个决定性因素：优质内容的持续生产能力；行业的敏感度，眼光的长远和准确度；不满足现状，永远都探索突破点的创新意识。

郭昕则认为，作为任何个体，哪怕是伟大的艺术天才，“江郎才尽”也不可避免，但互联网的存在使“网红”“不是一个人在战斗”，有了突破物理空间对信息传播限制的可能。“罗辑思维和Papi酱背后都有一个团队在支撑，其内容是团队的能力生产出来的，对知识的获取非常开放，毫无障碍，其背后解读和组合各种信息的逻辑才是内容创业者的核心竞争力。”郭昕分析，互联网上内容创业者真正的角色是加工器、筛选器和放大器，自身并不是产生信息和知识的源头。“就吐槽来说，人人都知道狗咬人不是新闻，人咬狗才是新闻，如果没有对丰富信息的归纳和重组，然后赋予其新思想和新思维的能力，大家都雷同，受众也就见怪不怪了。”