下乡演出在路上

文化周刊：牛得草先生之后，您作为第二代“芝麻官”，在舞台上留下了自己的表演特色。您对于《七品芝麻官》这部大戏有着怎样的理解？历经几十年，这部戏仍然活跃在戏剧舞台上，您认为，一部戏能保持如此强大生命力，其“秘诀”在何处？

金不换：牛得草先生关注豫剧的传承与发展，喜欢和善于培养人才。我刚开始并不是丑角演员，后来因牛得草先生所演丑角产生的巨大感染力及其个人魅力，便于1984年开始跟随牛得草先生学戏。改行，不是一件很容易的事。刚开始学丑角时，经常因做一个丑角动作，而弄得满堂哄笑。但通过牛得草先生手把手地教我一招一式，我从起初的跑龙套，到跟着他一起在舞台上表演，再到后来主演《七品芝麻官》等剧目，在这期间，牛得草先生把他所有的看家戏，都毫无保留地教给了我，甚至我的艺名“金不换”都是他亲自帮取的，他希望我对豫剧及牛派艺术的执著精神用黄金也换不来，这是他对我的殷切希望，也是对豫剧后辈的爱惜。

我现在还清楚地记得，每当我在舞台上演出的时候，他都坐在舞台下认真观看，即使他有表演，也会提早化好装先看我演出。等到表演结束后，他会特别严肃地指出我表演中的瑕疵，对我好的表现也会给予及时鼓励。等到现在，我发现他对我的严厉管教与批评鼓励，已不知不觉中成为我表演与工作的动力。

在牛得草先生离开豫剧舞台后，我们把《七品芝麻官》又进行了再次整理，成为一种样板式的精品工程。我刚接替牛得草先生演出这部戏时，很多观众“真假不分”，只要不说是金不换，他们就以为是牛得草。对此，我既高兴，又有担忧。高兴的是，大家能够接受我对于七品芝麻官这一人物形象的演绎，没有辜负老师的教导。担忧的是，艺术既要传承，又要发展，它要往前走的，我必须找到自己的演绎特色。于是，我开始以牛派艺术为基础，寻找突破。比如我将“当官不与民做主，不如回家卖红薯”从舞台语言变成现场书法，不仅显示了一位舞台演员的多才多艺，还能将主题更深刻地烙印在百姓的心中。

因为传承与创新，《七品芝麻官》在牛得草先生去世后，直到现在，生命力仍在。这部戏已经演出多少场次，我无法计算，后来为了满足观众需求，鹤壁市豫剧团又创作与编排了“芝麻官系列剧”，截至目前已编排《芝麻官下江南》、《芝麻官惊梦》等4部剧。新世纪初，我们还拍摄了电影《七品知县卖红薯》，荣获2004年“第十届中国电影华表奖优秀戏曲片奖”。关于芝麻官的故事还可以有很多，因此剧团专门成立了一个工作组，围绕为民着想、为民做主的主题，结合现实生活，挖掘与发现相关的新故事。比如芝麻官退休了，还可以纠正社会上的不正之风，等等。每创作与推出一个新故事、一部新戏，都得到了百姓的普遍喜爱与认可，我认为这主要与芝麻官系列剧详细而生动地表现了唐知县扎根百姓、深入基层办实事、一心为百姓谋福利与规划未来的清官形象与百姓的期待相吻合有关。这成为当代官员做人与履职的一面镜子。

艺术是永无止境的。如今，我已近知天命之年，但我还有创作的欲望、研究的动力与表演的力量，在把“传帮带”做好的同时，争取多为后来人留下一些艺术精品，为河南豫剧特别是丑角行当的发展与创新，做出自己的贡献。