乐团应该演奏值得欣赏的音乐

不能因强调传统而停滞不前

记者：1978年您到新加坡建立交响乐团，这个决定意味着从头开始，为什么这么做？

朱晖：新加坡政府决定创办新加坡交响乐团，再三邀请我。我在欧洲二十多年，当过二十多个国家的五十多个交响乐团的指挥。但这些都好像是住进别人设计好的房子，纵然有些设计不合理，我最多只能修修补补。我总想自己当设计师，设计一个最理想的建筑。新加坡给了我这个机会。

记者：这种经历犹如创业，谈谈您创业的难处。

朱晖：新加坡交响乐团于1979年1月成立。那些年新加坡经济发展很快，人们把子女送去学科学技术，音乐艺术人才奇缺。为了使交响乐团一开始就有一个较高的标杆，我到美国等地找来一批团员。全团共有60人，一半欧洲人，一半亚洲人。用外国人不是丑事，不必惭愧，但有了外国人就不训练自己的人，那就错了。所以我们一方面聘用外国人，一方面训练有才干的学生。在训练乐团时，开始是一两周训练一套曲目，慢慢改为一周一套曲目。曲目也是从巴洛克时期、古典乐派、浪漫乐派，等等，按部就班地来安排，每一套曲目都有它的训练重点。譬如，这套曲目重点是在训练弦乐，另一套曲目则是为训练铜管，这些都是在奠定乐团良好的基础。我们还建立了由80人组成的合唱团，每两周举行一次周末音乐会，鼓励听众购买可用三个月的季度票。

记者：有一种观点认为新加坡交响乐团并没有演奏本地作曲家的作品，没有委托本地作曲家写曲。这是您刻意安排的吗？

朱晖：乐团是一个昂贵的团体，我们应该尽量利用时间为听众演奏值得欣赏的曲子。新作品可以由我们的青年乐团演奏，青年乐团有委托作品的预算，我们乐团每年单是解决团员的薪金就已经够累的了。

记者：您曾在东方开拓交响乐事业，如何看待交响乐目前在东方普及的情况？

朱晖：我不赞成把交响乐说成“外来音乐”。交响乐不应是西方国家专有，东方人不应甘心输给西方。东方人完全可以探索交响乐的奥妙，而且可以超脱西方的一些偏见，更客观地对待欧洲几个民族的音乐，加以吸收、改造并有所创新。只要培养得法，东方有的是人才。在音乐方面，不能提倡一样，否定一样，不应该仿古。中国的民族音乐和乐器值得发展，但也要有创新，不能因强调传统而停滞不前，否则会使音乐窒息。史塔温斯基作曲时写出一个音符，乐团说，这个音是没有的。史塔温斯基说，那你们去找吧。乐团就去加工乐器，创造出来那个音符，从而扩大了音程。如果没有创新，就没有进步。