《魂系山河》表现百年奋斗史

记者：20世纪90年代，您开始创作《魂系山河》。与《正气篇》相比，《魂系山河》其实是一个长卷，当时为什么会有这样的创作想法呢？

李延声：在《正气篇》这个系列中，我一共画了100多位先贤，当时，我就注意到林则徐，觉得他很悲壮，他的精神很感人，我就想创作历史画。但是画什么？怎么画？一直没有找到契合点。后来应该是在1995年，我在巴黎办画展时，借机到卢浮宫看了5天画。我看到那么多历史画，很震撼，我突然想到了我们的近代史，想到100多年来，我们的先烈前仆后继奋斗不已。那时候，香港就要回归祖国了，我们就要洗去百年国耻了，这种精神是以林则徐为代表的。这样，我的思想一下就清晰了，要画近代史、画我们百年来的奋斗历史，这样就有了《魂系山河》。也可以说，我画《魂系山河》整整酝酿了10年，画了2年，1997年香港回归前夕，我在中国革命博物馆展览这幅画，当时，这幅画卷高达3米，装裱后将近4米，长65米，占了整整一个中央大厅。

《慷慨赋同仇———魂系山河长卷之四》李延声 作

记者：与《正气篇》单幅画作不同，《魂系山河》为什么要选择长卷呢？在历史人物画的创作中，您又遇到哪些困难呢？

李延声：因为近代史是悲壮的，一幅画表现不了，就要有几幅大画，才能够展现我们的百年奋斗史，所以最终分了6个部分，《屈辱的条约》《将士殉国记》《销烟气如虹》《慷慨赋同仇》等。同时，画历史人物画不仅要熟读历史，还要了解人物。当时，谢晋正在拍电影《鸦片战争》，我到电影拍摄现场画了很多速写，拍了很多照片。考虑到虎门销烟时的社会背景，我在画销烟与勇士的时候，就尽量把辫子盘在头上，展现其勇猛刚毅的形象。

问：如此巨幅的画卷，在创作时遇到何种困难？

李延声：黄胄先生在当初建设中国画研究院（今中国国家画院）时，专门建有一个大画室，面积200多平方米，有两个高5米，宽9米的电动画板，可以自动上下。我就在那里完成了《魂系山河》。

在艺术语言的表现上，也是费了心思的。因为表现鸦片战争需要一种凝重感，需要风云变幻、历史的厚重感，所以，我将山水画中的一些技法融汇到人物画里，运用斧劈皴，将人物像山峦一样层层叠上去，展现一种力量感、一种抗争的精神。

《正气篇》之一林则徐像 李延声 作

另外，因为要表现山河破碎，仅靠笔墨语言还不够，我后来还加入“撕纸”这种技术，把纸做成各种各样的画面，弄残破后一段一段连起来，呈现山河破碎的感觉。观看的时候，第一眼是山河破碎，第二眼是我们的英雄形象，突出显现其民族精神。这时，人物变得像雕塑一样，形成对比，具有深刻的震撼力。

记者：后来，以《魂系山河》为蓝本，还策划了一次交响音画的音乐会？

李延声：我在画《魂系山河》时，因为要寻找灵感、历史感，所以经常听贝多芬的交响乐，那时候听得很多，把磁带都听坏了。当时，就感到不同艺术品类之间，有些东西、有些感染力、有些气势是相通的。因此，我与中国国家交响乐团合作，2011年在国家大剧院将交响乐和中国画相结合，举办了交响音画音乐会，取得了非常好的效果，很有震撼力。

因为这次交响音画的出现，我也总结出了“动感水墨论”：就是将绘画、交响乐、诗词、多媒体影像结合，成为一种全新的艺术形式。这不是简单的跨界，而是新的艺术形式，具有艺术的感染力、吸引力和震撼力。